История на 50 миллионов: Как игроки в КВН захватили рынок сериалов
«А у нас во дворе нет девчонок вообще! Потому что наш двор расположен в тюрьме!» — поет, пританцовывая, Колян. Эту сценку команда КВН «Парма» показала в эфире Первого в 2004 году. Спустя восемь лет исполнителю роли дерзкого парня в трениках Николаю Наумову журнал GQ вручит премию «Человек года» в номинации «Лицо из телевизора». Популярный образ русского гопника позволил его создателям заработать, по данным «Коммерсанта», $50 млн.
Коляна придумал один из трёх основателей Good Story Media — Антон Зайцев. Для него, Антона Щукина и Артёма Логинова телешоу «КВН» сыграло роль карьерного трамплина. Вникнув в суть механизмов, заставляющих русского человека смеяться, друзья создали кинокомпанию, на чьём счету сериалы «Воронины», «Реальные пацаны» и «Физрук», которого посмотрел каждый третий молодой россиянин. За их мозги боролись телеканалы СТС и ТНТ, и в итоге последний купил их бизнес.
«Секрет» выяснил, как авторы незамысловатых реприз научились производить хиты и продали свою компанию за десятки миллионов долларов.
КВН-мафия
Хочешь сделать карьеру и свой продукт на телеке — иди в КВН. Вчера студенты из провинции мечтали о запоминающемся гэге в эфире Первого канала, сегодня — оккупировали менеджерские и творческие высоты на ТВ. Пермяк Антон Зайцев, впрочем, сначала не мечтал о славе. «Команда КВН выезжала в Москву — для пермяка это была отличная возможность увидеть столицу, ну и Сочи, когда ездили на "КиВиН"», — вспоминает он.
В расцвете КВН в Перми виноват его земляк Ямур Гильмутдинов, который создал в 1997 году ассоциацию команд Прикамья. На базе этой ассоциации была сколочена сборная команда «Парма», в 2004 году ставшая финалистом Высшей лиги. Там Зайцев познакомился с Щукиным. Логинов, третий партнёр GSM, играл за сборную Татарстана и примкнул к ним позже. Все трое были авторами шуток и редко появлялись на сцене, публика знала их плохо, но за начинающими сценаристами внимательно наблюдало телевизионное начальство.
Антон Заицев, сценарист, продюсер, основатель Good Story Media Фотография: Семен Кац/«Секрет Фирмы»
Российская индустрия ситкомов только зарождалась. Менеджмент СТС и ТНТ — а именно Вячеслав Муругов, Александр Дулерайн и Роман Петренко — активно воспитывал новых сценаристов, так как нуждался в свежей крови. «Мы хорошо знали креативных людей, я хорошо знал цех КВН. Как можно было учить этих людей для себя? Только предлагая работу на появлявшихся тогда продуктах», — объясняет генпродюсер СТС Вячеслав Муругов. Он сам шутил в клубе весёлых и находчивых в 90-е.
Для Зайцева всё началось в 2006 году с того, что его позвали на проект «Счастливы вместе» и поставили творческую задачу — на съёмках поправлять шутки звёзд сериала. «Одна из главных героинь после того, как я ее поправил, спросила, кто я такой и можно ли сделать так, чтобы я к ней больше не подходил», — вспоминает Зайцев.
Его будущий компаньон Логинов занимался примерно тем же самым. Муругов пригласил его на должность креативного продюсера в сериал «Папины дочки» и отрядил корректировать сценарий по ходу съёмок.
Третий сооснователь Good Story Media Щукин пришёл на телевидение окольным путём. Вместе с отцом пермской ассоциации КВН Гильмутдиновым он брал заказы на корпоративы от местных предприятий, праздники, занимался PR и GR. «Все политические проекты заключались в том, чтобы организовать крупное мероприятие. Однажды собирали на площади людей под городской праздник», — уточняет Щукин.
Он познакомился с менеджерами Comedy Club (основатели и большинство резидентов тоже бывшие игроки КВН) и уговорил главу проекта Артура Джанибекяна дать ему право развивать франшизу Comedy в Перми. Тот согласился, и в 2006 году Щукин запустил Comedy Club Gold Style. «Видимо, у Comedy была идея построить по всей стране гигантскую систему, всасывающую комиков всех видов. Мы были её щупальцем в Пермском крае», — рассказывает он. Какое-то время в Пермь приезжали резиденты, чтобы поддержать проект, но вскоре перестали это делать — на корпоративах они зарабатывали больше.
Так или иначе, Щукин с друзьями по КВН хотел выйти на федеральный уровень. Вместе с Гильмутдиновым они привезли в Москву пилот пародийного шоу «Всё по-нашему!» и поставили его на СТС под руководством студии «Красный квадрат». Правда, у Щукина с проектом не сложилось, он ушёл.
Его подобрал резидент Comedy Club Семён Слепаков. В то время Слепаков работал над сериалом «Универ» для канала ТНТ и искал людей. Щукин занялся кастингом. Вскоре одним из креативных продюсеров этого сериала стал Логинов.
Во время съёмок никому ещё неизвестные продюсеры поняли, что им интересно работать вместе. В 2008 году Щукин предложил Логинову и Зайцеву открыть свою компанию. «Каждый из нас чувствовал, что может заниматься своим проектом. На чужих площадках было тесно. Мы были амбициозны и уверены, что у нас всё может получиться», — говорит Логинов. И добавляет: «Непонятно как, непонятно с чем, непонятно, как скоро».
Просторный кабинет с белой деревянной мебелью обставлен кожаными диванами. На стеллажах у кирпичной стены — коробка из-под футболки бренда «Всё путём», фото Нагиева-физрука и другие сувениры. Так сейчас выглядит кабинет Щукина в многокомнатном офисе компании, а сначала стартаперы ютились в одной комнате, причём без окон.
Придумав бизнесу название, троица распределила доли: по данным «СПАРК-Интерфакс», Логинову досталось 40% компании, Щукину — 35%, а Зайцеву — 25%. Каждый из новоиспечённых предпринимателей работал и сценаристом, и продюсером. Для всех действовало одно правило: кто автор идеи, тот ведёт проект. Так Логинов стал ответственным за «Ворониных», Зайцев — за «Реальных пацанов», а Щукин — за «Физрука».
«Сработало объединение людей с разными ценностями, талантами, особенностями и целями, — комментирует руководитель "Люди-ТВ" Антон Борисов. — Например, взять Щукина — он же явно "серый кардинал". По его взгляду видно, что он знает больше, чем говорит». Щукин подтверждает: «Антон [Зайцев] у нас главный генератор в творчестве. Тёма [Логинов], как человек, мимо которого никакая выгода не может проскочить, отвечает за то, чтобы нам всегда было выгодно работать. А я отвечаю за вторжение на все виды рынков».
Выжить им вновь помогала мафия КВН. «Артём [Логинов] пришёл ко мне и поделился планами насчёт своей компании. Я посчитал, что это хорошая идея, и был готов поддержать ребят», — рассказывает Муругов. Компаний, умеющих производить комедийные сериалы, в то время было немного. Поддержка талантов на начальном этапе позволяла рассчитывать на лояльность к каналу в будущем. В итоге все первые заказы Good Story Media получила от СТС.
Первым крупным проектом стали «Воронины». Над ними Good Story Media работала совместно с Sony Pictures. Мейджор продал СТС права на адаптацию популярного американский сериала «Все любят Реймонда» о спортивном обозревателе и его семье. Два года канал бился над ситкомом — русская версия не получалась. Оригинал держался на звезде — главном герое, которого сыграл известный комик Рей Романо. Сначала для адаптации пытались найти российского комика, потом думали сделать акцент на национальности семьи — украинцы, армяне. Good Story Media удалось сдвинуть проект с мертвой точки — новая команда сообразила, что строить сюжет надо на узнаваемых отношениях внутри семьи. Так «Все любят Костю» превратился в «Ворониных».
Проект попал в эфир в 2009 году, и уже в 2010-м принёс авторам премию «ТЭФИ» («Лучший комедийный сериал»). Муругов был доволен: серия стоила порядка $100 000, рентабельность составляла не менее 50%, в то время как хорошим показателем считается рентабельность в 10–20%.
«Проект стал базовым продуктом для СТС на следующие пять лет, хотя на канале его особо не ждали и сильно не надеялись», — гордится Щукин, и ему на самом деле есть чем похвастаться. Спустя четырнадцать сезонов ситком всё ещё популярен у зрителей канала — начало последнего сезона «Ворониных» в июне 2014 года по аудитории уступило только шоу «Уральские пельмени».
«Воронины» позволили юмористам выдохнуть и инвестировать своё время в будущие перспективные истории. Согласно «СПАРК-Интерфакс», оборот компании за 2009 год составил 61 млн рублей, а чистая прибыль — 2,4 млн рублей. В дальнейшем показатели росли и в 2013 году достигли соответственно 740 млн рублей и 61 млн рублей.
Good Story Media не подкосил даже кризис. СТС отказался рисковать и вкладываться в производителей контента («Сейчас кажется, что это было неправильной стратегией», — признаётся Муругов), зато Sony хорошо зарабатывала на адаптациях и оплачивала стартаперам мастер-классы американских сценаристов. «Была договорённость с Sony, что они оплачивают "тичера", который будет работать с нами над поиском оригинальных сюжетов, писательским мастерством и помогать в адаптациях, а мы за это отдаём им права на первые три сценария, появившиеся в результате этой работы», — рассказывает Щукин.
Так, в 2009 году компаньоны работали с Джоном Ворхаусом, сценаристом сериалов «Star Trek», «Женаты и с детьми» и «Чудесные годы». Продюсеры сразу же применяли полученные знания в бою, но сначала дела шли вовсе не гладко.
Ещё работая над «Ворониными», Good Story Media получила заказ на адаптацию ситкома «Как я встретил вашу маму». Проект провалился. Во-первых, сериал про американскую культуру дейтинга не подошёл семейной аудитории СТС, а во-вторых, в 2010 году россияне ещё не так массово посещали бары. Героям сопереживал далеко не каждый зритель. Полюбить сериал могли бы москвичи, но они уже посмотрели оригинальную версию.
Зато хорошо показал себя комедийный сериал о перестроечной молодежи «Восьмидесятые». В день премьеры 30 января 2012 года в слоте 20:00–21:00 «Восьмидесятые» заняли первое место по аудитории в России и получили довольно высокий рейтинг в 6,1% (количество людей, смотревших программу, в процентах от 100% выборки аудитории, сидевшей перед телевизором). Последний сезон, стартовавший в сентябре 2014 года, тоже вошёл в тройку самых популярных.
Продюсеры Good Story Media не хотели больше снимать адаптации. Однажды у Зайцева появилась идея «Реальных пацанов». Обдумав её за ночь, на утро он рассказал всю жизнь пермского пацана Коляна, получившего условный срок в обмен на согласие участвовать в телешоу. Щукин и Логинов поверили в историю.
«Ребята скинулись и говорят: езжай, Антон, снимай пилот. Щукин дал контакты людей из Comedy Club Пермь, и я поехал. Приступая к сценарию, знал, кого из знакомых по КВН и Comedy хочу снимать. Отснялись за 10 дней, и я вернулся», — рассказывает Зайцев.
Эти сентябрьские дни 2009 года оказались переломными для Good Story Media. Пилот, снятый любительской камерой на свои деньги, позже покажут по ТНТ в прайм-тайм — без изменений. «За 70 000 рублей, включая банкет в "Il Патио" по поводу окончания съёмок, мы сделали эфирную серию "Реальных пацанов"», — заключает Зайцев.
Интересно, что сериал мог достаться СТС, но Муругов счёл, что это проект не для семейной аудитории: «У нас с ребятами была договорённость о "праве первой ночи" с СТС, но было очевидно, что «Пацаны» не наш формат. У меня была возможность пресечь их последующие попытки начать работать с конкурирующим каналом, но вставлять хорошему коллективу палки в колёса не входило в мои планы».
Стресс-тест
С генпродюсером канала ТНТ Александром Дулерайном ребята познакомились ещё до «Пацанов». Первую встречу помогла организовать Sony Pictures. «Она была не очень приятной, — признаётся Щукин. — Мы показывали какой-то сценарий, но написан он был, мягко говоря, не жизненно».
Звонить и снова договариваться о встрече с Дулерайном было страшно, но партнеры настояли, чтобы Зайцев набрал номер. «Александр сейчас уже не помнит, как он заявил: у вас есть 30 секунд, чтобы объяснить, почему мы с вами должны встретиться». Зайцев читал интервью с продюсером, знал его пристрастия и выпалил: «Формат мокьюментари! Как “Возвращение” с Лизой Кудроу! Как “Офис”!». Дулерайн клюнул. Пилот покорил всех продюсеров ТНТ, присутствовавших на презентации. За титрами последовали аплодисменты.
«Это было очень смешно. Мы немедленно заказали производство сериала. Раньше мы с ребятами были знакомы, но только после пилота "Реальных пацанов" я их увидел по-настоящему и полюбил, — рассказал "Секрету" Дулерайн. — ТНТ всегда хотел показывать какие-то необычные, редкие и новые истории. Good Story Media идеально вписалась в нашу концепцию. Редко кто-то приносит действительно классные пилоты».
ТНТ выделил деньги на проект, и Зайцев вернулся в Пермь снимать остальные 49 серий. Псевдодокументальное шоу с неизвестными пермяками, снятое в обычных квартирах, дворах и магазинах города, не требовало больших вложений. По оценкам Щукина, серия первого сезона «Реальных пацанов» стоила компании чуть больше $50 000. Дешевле никто не снимал, уверяет Щукин. Час сериала для Первого канала, по данным Александра Кесселя из «Спутник Восток Продакшн», стоит в среднем $250 000.
«Пацаны» произвели фурор. Первая серия стала самой популярной программой за 2010–2011 годы на ТНТ. Первый сезон «Пацанов» вошёл в пятёрку самых популярных молодежных сериалов на российском телевидении. В год премьеры саундтреки к сериалу — «Колян» и «Реальные пацаны» — были скачаны с сайта ТНТ более 1,2 млн раз.
Пермь прилипла к телевизорам — по данным ТНТ, пилотный выпуск «Реальных пацанов» посмотрели 100% телезрителей мужского пола в возрасте от 18 до 30 лет. «Как всегда в Перми, в первую очередь люди подумали: какого хера вообще! В сети появилась моя фотография, чтобы пермяки могли меня узнать и плюнуть при встрече в лицо за то, что показываю быдло; ведь Пермь — культурная столица. Потом все рассосалось, пермяки поняли, что сериальных героев любят», — подытоживает Зайцев.
Большой куш
После успеха «Реальных пацанов» компания приобрела особую известность на рынке — сразу два ее сериала шли на конкурирующих каналах. Каждый новый продукт бил рекорды предыдущего. В конце концов весной 2014 года менеджмент ТНТ решил, что хитмейкерам хорошо бы работать только на них. Good Story Media поступило предложение продать бизнес телеканалу.
Предложения стать частью чего-то большего поступали Good Story Media и раньше. После успеха «Ворониных» компанию пробовала купить Sony Pictures, но стартаперы были уверены, что в ближайшие годы их бизнес вырастет и последуют более выгодные предложения.
Пытался купить компанию и владелец Comedy Club Production Артур Джанибекян — разговоры об этом шли в 2011 году. Сделка не состоялась, а через год Джанибекян сам продал 75% плюс одну акцию «Газпром-Медиа» за $350 млн. Эта сделка задала планку для рынка и сыграла на руку Good Story Media. Вскоре Джанибекян от лица медиахолдинга, куда входит и ТНТ, записал в рабочий план сделку по приобретению бизнеса Зайцева, Логинова и Щукина.
«Они ребята в хорошем смысле слова непростые, очень сильные личности и серьезные продюсеры. Поэтому и условия по их покупке были непростыми. Вопрос был даже не в деньгах, а в количестве условий, элементов, деталей — их было слишком много, и консолидация в разных категориях, разных параметрах была сложной и требовала много времени», — рассказывает Джанибекян.
«Непростые ребята» рассказали руководству СТС о возможной сделке. СТС выставил сопоставимую сумму. Источники «Коммерсанта» назвали сумму в $50 млн — то есть компанию оценили примерно в три выручки (1,7 млрд. рублей — 2,3 выручки за 2013 год). Оба денежных предложения устраивали партнеров Good Story Media, но помимо этого их волновала возможность сохранить за собой права на часть продукции. В конечно счёте хитмейкеров к себе заполучил ТНТ, так как позволил Good Story Media продавать форматы своих сериалов за пределы России.
«Мы пытаемся развивать международную компанию, которая будет продавать форматы наших сериалов для адаптации за границей, например в США. Это базовое условие, на которое СТС не готов была пойти», — говорит Щукин. Телеканал оказался заложником статуса публичной компании, где не всегда возможно быстро изменить позицию по существенным условиям сделки. Тем более на канале произошли перестановки — пост гендиректора заняла Юлиана Слащёва, — и новое руководство было занято более важными делами.
Основатели Good Story Media получат $50 млн в течение пяти лет, если останутся в компании и достигнут целевых показателей, пишет РБК. Логинов отказался комментировать эти сведения, но сказал «Секрету», что договоренности, сколько часов контента должна произвести компания, у них нет. Известно лишь, что размер выплат Good Story Media в течение ближайших пяти лет будет зависеть от рейтинговых показателей их проектов, то есть сумма может уменьшиться.
ТНТ ждет от продюсеров сериалы, рейтинг которых составит 3,8% и выше. Эту цифру проекты команда Good Story Media на ТНТ бьют регулярно — например, рейтинг первых двух сезонов «Реальных пацанов» на ТНТ составил 7,6%. Рейтинг первого сезона «Физрука» равнялся 6,7%, а второго — 7,3%.
«Купив продакшен, канал получает производственный отдел, куда может позвонить и дать люлей в случае срыва дедлайнов. Так надёжнее, меньше рискуешь, — констатирует Александр Романов из Biser. — А для продюсера сделка с каналом гарантирует пакет заказов на три года вперёд».
Игры каналов
Продавшись ТНТ, Good Story Media стал оружием в большой войне с СТС. Конкуренция развлекательных каналов за оригинальный контент усилилась, и контроль над немногими по-настоящему креативными людьми индустрии стал важен как никогда. ТНТ выбрал стратегию поглощения продакшена и, в результате, был полностью «упакован» производителями контента — Comedy Club Production делает большую часто контента, GSM выдаёт хиты. «СТС с приходом Юлианы [Слащевой] начал менять стратегию и делать ряд вещей, чтобы усилить свои позиции», — комментирует это Муругов.
Потеря независимости не смутила Зайцева, Логинова и Щукина: «Мы решили, что пришло время спрятаться под крыло сильного партнёра и увеличить объёмы — войти в кризис под ресурсы ТНТ в принципе было близко к очень хорошему решению, если не сказать “очень-очень хорошему”. Это была возможность сохранить рост в кризис».
«Они были последними, кто успел запрыгнуть в поезд, — констатирует Джанибекян. — Как будут проживать свои кризисные дни независимые компании, предугадать сложно: рекламный рынок действительно сильно упал, вдобавок мы лишились украинского рынка, в итоге — денег практически нет».
Производителям контента с каналом будет легче выстоять в тяжёлое время, подтверждает и Кессель из «Спутник Восток Продакшн». Однако, несмотря на все тяжёлые обстоятельства, он напоминает: «Сделка свершится сегодня, кризис закончится завтра, а свободу уже не вернёшь».
Это для лощёных мАсквичей "Реальные пацаны" - зоопарк, шоу уродов. А для остальной России это обычная повседневная жизнь за окном. Мне в этом сериале больше всех нравится мама главного героя, потому что вот уж она-то точно не играет - она просто живёт! Эдакая рыночная хабалка в рваном халате, каких пруд пруди повсюду. "Реальные пацаны" на 90% документальный фильм про "немытую Россию", про жизнь 90% ее населения. Трудно завоевать любовь зрителя, будучи пидором мажором на папином Гелике, расстраивающегося из-за того, что нет денег на новый Бентли. А будучи пацаном из народа можно убедить зрителя в том, что у вас с ним 1 и те же проблемы - на пиво не хватает, Машка не дает, с работы выгнали.
Это самое печальное, что я слышал о нашем телевидении за последние 10 лет. Любит наш народ всякое говно (с).
Ну что же ребята гребут бабло на деградирующей молодежи, молодцы. Дебилы и дегенераты всея Руси их аудитория, а их, по-ходу, не мало.
Физрук поначалу и правда был хорош, было что-то необычное в сериале, потом, конечно, скатился до уровня большинства сериалов. Восьмидесятые мне нравится, до конца планку держали. Кухня вроде тоже неплоха была, не знаю, их продукт или нет.
Цели намечены, осталось отправить ударный отряд и спасти отечество.
Эх, а в КэВэЭне они все были значительно лучше.
И комеди и прочие.
Конечно, не с беспонтовых театральных вузов и училищ же актерам браться.
По мне, так "Воронины" - норм, остальное блевотная параша разной степени отвратности. Или, как говорит Бэдкомедиан, "уберговнище".
Что не пытался смотреть из их "творчества", все какой-то шлак. Посредственный юмор и очень много самомнения. Очень много шуток ниже пояса. В общем, унылый фастфуд.
КВН или ИГРА ?
КВН. Бой продолжается
Конфликты между Масляковым и участниками КВН, особенно бывшими, происходили всегда.
Масляков был крайне недоволен, что после ухода из КВН, раскрученные в его программе (по его мнению) квнщики становились звёздами на конкурирующих каналах и приносили доходы другим телебоссам.
Но в последнее время война вспыхнула с новой слой.
На одном из популярных каналов появилось новое шоу, сильно напоминающее КВН. Масляков долго возмущался, размахивал кулаками, грозился судом. До суда дело не дошло. Конкуренты сделали всё так, что комар носа не подточит. Вроде и КВН, да правила и конкурсы немного другие, система выставления баллов тоже отличается.
Подумал-подумал Масляков, да и сделал ответный ход.
Главной фишкой нового шоу стал огромный призовой фонд в 30 миллионов рублей, который получит победитель сезона. Организаторы заявляют, что он крупнейший в истории телевидения.
Масляков просто договаривается с другим телеканалом и запускает новую программу. В ней тоже будет определяться главный победитель в конце сезона, но при этом в каждой игре один из трёх участников получает 1 миллион рублей.
Чувствуете разницу? Один из 12 в конце сезона 30 млн. или один из трёх по миллиону каждую неделю.
Ловкий ход. Становится понятным, как Масляков, который не был даже первым ведущим КВН, сумел прибрать к рукам и оформить на себя программу, приносящую может и не очень большой, по сравнению с другими, но постоянный доход. По крайне мере, в организаторском таланте ему не откажешь.
Думали я буду с вами шутки шутить?
P.S. В последнее время почти не смотрю КВН. Как говорит сам Масляков, КВН уже не тот. Но как участник армейского КВНа и постоянный зритель с 1986 г. до примерно 2010, слежу за его развитием. Ну или деградацией.
Когда Ершов был маленький, с кудрявой головой
Сергей Ершов в годы работы в студенческом стройотряде УПИ (Уральский политехнический институт)
Сергей Ершов - российский актёр, музыкант, юморист, сценарист, продюсер и шоумен. Участник команды КВН «Уральские пельмени», с которой выступал в играх КВН со дня основания команды
Является в ней одним из основных авторов, а также художественным руководителем. Получил широкую известность (по мнению Википедии) после съёмок в сериале «Реальные пацаны»
.На мой взгляд - самый шикарный дядька из "Пельменей"
Мусорка
Любопытные факты о передачах долгожителях
В этом году «Полю чудес» стукнет 30 лет, «Что? Где? Когда?» — 45, а «Умницам и умникам» — четверть века. Все эти и многие другие передачи-долгожители на протяжении нескольких десятков лет вызывают неизменный интерес не только у зрителей, но и у профессионалов телевидения, которые вручают им престижную премию «ТЭФИ».
Что? Где? Когда?
Первый выпуск «Что? Где? Когда?» вышел в эфир 4 сентября 1975 года. Это была викторина, в которой 2 семьи играли против друг друга. Ведущего не было, съемки проводились дома у каждой из семей.
Первый волчок производства завода «Красный пролетарий» был приобретен Владимиром Ворошиловым в детском магазине. «Как-то зашел в Дом игрушки, чтобы купить что-нибудь в подарок моему приятелю 3 лет. Увидел волчок с прыгающей лошадкой и купил сразу 2: второй — себе. Играл, не выходя из дома, дней 10».
Изначально волчок был с 2 стрелками — первая указывала на игрока, который будет отвечать, а вторая — на знатока, который ответит в случае неудачи первого. Тогда игра была командной — игроки играли один против другого.
В своем нынешнем виде передача «Что? Где? Когда?» вышла в 1977 году.
Первые вопросы придумывали редакторы программы, Владимир Ворошилов и 12-летний Борис Крюк. Как-то нынешний ведущий вспоминал: «Я написал шахматную задачку. Это был самый первый вопрос в самой первой игре. Я был первым телезрителем, который выиграл у знатоков».
В 1980-х годах группа математиков прислала в редакцию «Что? Где? Когда?» письмо, в котором высказалась о том, что во вращении волчка есть некая заданность. Их тут же пригласили в студию, где они убедились, что игра ведется по-честному.
Съемки проходят в небольшом Охотничьем домике в Нескучном саду. Один из телезрителей, которому посчастливилось оказаться на съемках передачи, рассказывал: «Из-за оптики на камерах и выставленного света по ТВ он кажется весьма просторным, но на деле народ там еле-еле помещается. Кресла весьма низкие, а игровой стол высотой примерно по колено. Все это сделано, наверное, для придания объема помещению. Во всей этой обстановке было весьма душновато, но спасали рекламные паузы, во время которых двери открывали на проветривание, а желающие могли выйти на улицу».
Подсчитано, что на 1 стоящий вопрос от телезрителя приходится примерно 4 999 откровенно плохих и повторяющихся вопросов.
«Что? Где? Когда?» является одним из рекордсменов по обладанию телевизионной премии «ТЭФИ». Их в копилке программы 6 штук.
Инициаторами создания «Поле чудес» стали Анатолий Лысенко и Владислав Листьев, которые, отдыхая в одном из парижских отелей, случайно увидели по телевидению американскую передачу Wheel of Fortune («Колесо фортуны»). Она и стала прообразом «Поля чудес». Первый выпуск вышел в эфир 26 октября 1990 года.
Первым ведущим стал Владислав Листьев, а в 1991 году он передал свой пост Леониду Якубовичу, который сначала, кстати, отказался. Рассматривали кандидатуру и Игоря Угольникова, однако он уже был занят на своем проекте «Оба-на!». После долгих уговоров нынешний ведущий «Поля чудес» согласился на предложение Листьева.
Обычно снимается 2–3 выпуска в день. Сама запись одной передачи длится до 3 часов, а в эфир попадают 52 минуты.
Вопросы, которые Леонид Якубович задает игрокам, выносят ведущему в папке прямо перед игрой, так что ни тем, ни заданий он заранее не знает.
Перед игрой все участники заполняют анкеты, в которых указывают, какие подарки они собираются вручить. Ну а если им нечего презентовать, то эту проблему решают редакторы. Они подбирают подарки в соответствии с местом, откуда приехал игрок.
Один из игроков капитал-шоу признавался: «Там меня нарядили цыганом, надели красную рубаху, поскольку я собирался спеть песню „Гитара“ Успенской. За кулисами велели: „Говори, что ты приехал из Иркутска. Вот твоя клюква, вот грибы“. Мне неловко стало, подарки вроде как не мои. Ну ладно. Вышел, покрутил барабан, отгадал 2 буквы. Мне DVD-плеер дали и турнули оттуда. А Чуна — городок, в котором я 10 лет жил, — после этой передачи меня освистала. За то, что я сказал в эфире, что я из Иркутска».
Нередко перед зрителями рассказывают стихотворения и поют песни дети игроков. Поначалу они стесняются, в таких случаях Леонид Аркадьевич уводит их за кулисы и просит показать свое выступление в более спокойной обстановке. После этого дети раскрепощаются и спокойно выступают уже в студии.
Как-то бессменный ведущий капитал-шоу рассказывал: «Как только заканчивается съемка, я имею только одну задачу — успеть выскочить из студии. Потому что все бросаются к барабану и съедают все, что принесли. Причем это надо видеть. Пирожные засовываются в карманы, за пазуху. Творится что-то невероятное. Администраторы только и орут: „Осторожно, детей не задавите!“ Такое ощущение, что они приходят туда жрать. Все сметается».
В одном из интервью Леонид Якубович признался, что не смотрел ни одного выпуска своей программы.
Музей «Поля чудес» реально существует. Самые странные и непонятные подарки, хранящиеся там, — статуя Будды с малосольными огурцами внутри, кусок асфальта с детским рисунком и скульптура «Писающий дрозд», изготовленная из высушенного навоза
Пока все дома
Первый выпуск «Пока все дома» вышел в эфир в 1992 году. После распада СССР, когда позитив на ТВ был в большом дефиците, воскресные посиделки Тимура Кизякова со звездными гостями стали настоящей отдушиной.
Режиссер Юлия Косарева вспоминала, что изначально съемочная группа была против Кизякова в качестве ведущего: «Все-таки мы приходим в гости к знаменитым артистам, музыкантам. И я видела на месте ведущего человека искусства, который был бы хорошо подкован в этой области. Однако популярной передача стала во многом благодаря тому, что ее ведет человек из зрителей, а не из богемной тусовки».
Некоторые звездные гости отказывались сниматься у себя на кухне, считая это банальным. Так, Стас Садальский выдвинул предложение провести съемку в мраморной ванне, Евгений Осин — на голубятне, а Наталья Штурм — на лошади.
Съемки одной программы ведутся порядка 2 часов и более, а в эфир попадает 35–37 минут. За годы существования «Пока все дома» съемочная группа заглянула в гости в более чем к 800 семьям. Программа выходит утром, но сами съемки проводятся чаще всего глубоким вечером.
Непосредственно перед выездом к героям съемочная бригада продумывает все до мелочей. Вплоть до того, что приезжает со своими тапочками. Так, увидев, что все привезли с собой тапки, Геннадий Хазанов воскликнул: «Вот это профессионалы!»
Умницы и умники
Сложно в это поверить, но первый режиссер, которого привлекли к разработке концепции будущей викторины, хотел дать ей не образовательный, а комедийный уклон. Юрий Вяземский настоял на смене режиссера. Первый выпуск «Умниц и умников» вышел в эфир в 1995 году.
Практически все вопросы к телевикторине придумывает сам Юрий Вяземский, а определиться с лучшими ему помогает супруга Татьяна Смирнова. Она же является шеф-редактором «Умниц и умников» и сидит в жюри.
Как-то один журналист в беседе с Юрием Вяземским намекнул на то, что его жена очень уж строга с участниками не в пример ему, на что ведущий ответил: «Она же следит за порядком! Если с детьми либеральничать, то порядка не будет и хуже будет в первую очередь им самим. А любит Татьяна их гораздо сильнее, чем я, лучше их чувствует и определяет, скажем, очередность ответов, она видит, человек знает или нет. Она очень добрая, но строгая».
За несколько дней до съемок Юрий Вяземский и его помощники проводят с будущими участниками мини-собеседование. Им задают вопросы и исходя из их ответов определяют, может ли школьник появиться на экранах телевизоров.
За 3 дня снимается 12–15 выпусков, которые показывают по ТВ несколько месяцев.
Одна из участниц «Умниц и умников» поделилась своими откровениями: «Огромный зал, где снимается передача, на самом деле малюсенький. Дорожки, на которых стоят участники, адово нагреваются. Я была в девчачьих туфлях и не могла ровно стоять, подпрыгивала все время, как идиот. На полуфинал, кстати, я уже предусмотрительно пошла в ботинках на толстой подошве».
Еще одна участница рассказывала: «Когда я вышла на дорожку, Вяземский держал в руках карточки так, что написанные на них ответы было видно. Я начала смущаться, отворачиваться, чтобы отвечать самостоятельно, хотя, наверное, многие подсматривали».
За всю историю существования программы известен 1 случай, когда ученик отказался от «заветного билета» в МГИМО. Им стал Андрей Виноградов, который в дальнейшем стал успешным историком.
Случались здесь и курьезы, и вот один из них. Иногда редакторы проводят собеседования по телефону. Так вот, однажды по результатам одного из них на съемку пригласили обладательницу высокого молодого голоса. Оказалось, что ей было 73 года, но об этом узнали уже по факту ее приезда.
Прообразом КВН стала программа «Вечер веселых вопросов», за образец была взята чешская передача «Гадай, гадай, гадальщик». Инициаторами ее создания стали журналист Сергей Муратов, врач-реаниматолог Альберт Аксельрод и инженер Михаил Яковлев.
Под своим нынешним названием КВН вышел на экраны в 1961 году. Передаче дали имя в честь марки первого советского черно-белого телевизора «КВН-49».
В 1970-х игроков буквально заставляли сбривать бороду и усы, так как советские функционеры видели в них насмешку и издевательство над Карлом Марксом.
Сегодня кавээнщики показывают свои номера в рамках одной игры как минимум 5 раз. Это 2 прогона перед редакторами, 1 — перед Александром Масляковым, 2 репетиции на сцене и только после этого показ перед зрителями.
В среднем дорога на экранный КВН занимает 5 лет. Так что за это время игроки успевают обзавестись семьями.
Более 100 человек после участия в юмористической игре стали известными и популярными людьми в мире телевидения.
Сегодня в базе данных Международного союза КВН числится свыше 7 000 команд. Аналоги этой игры выходят на армянском, казахском и индийском телевидении.
Доброе утро
Прообраз «Доброго утра» — «60 минут», программа, которая выходила по утрам с 1986 года. В общей сложности она сменила название 8 раз, а под нынешним стала выходить с 1997 года.
К 13:00 ведущие приезжают в Останкино, гримируются, обсуждают рабочие моменты, затем записывают интервью с гостями. В 21:00 начинается прямой эфир на Дальний Восток, в 1:00–2:00 ночи он завершается, ведущие идут спать (в Останкино предусмотрены специальные раскладушки). В 4:00 подъем, а в 5:00 прямой эфир на Москву.
На протяжении нескольких лет одна часть программы выходит с останкинской студии, другая — с передвижной, которая каждую неделю меняет свое местоположение в Москве. Она представляет собой синий 39-тонный фургон, который телевизионщики любовно называют «сосиской».
Счастливчик, которому удалось заглянуть на передвижную студию, рассказывал: «Студия скромная. Кругом куча проводов, стол чуть ли не из фанеры, и в целом все кажется довольно хлипким. И фотообои с травкой на вид самые обычные — видел похожие в хозяйственном магазине. Но в кадре все это выглядит более чем респектабельно. Главная фишка — прозрачный задник, „обеспечивающий“ живую панораму Москвы за спинами ведущих».
К каждой программе редакторы готовят подробнейшие сценарии, однако экспромт от ведущих всегда приветствуется. По словам одного из ведущих Романа Будникова, к импровизациям они готовятся, пока идет сюжет: «Зрители смотрят ролик, а мы думаем, что будем говорить через минуту».
Вторая серия фильма-разоблачения про "экстрасенсов" была заблокирована на YouTube по запросу "Газпром-медиа".
Вторая серия фильма-разоблачения Бориса Соболева "Идущие к черту" была заблокирована на YouTube по запросу GPM RTV (Газпром-медиа, владеет ТНТ).
Не известно, был ли ролик заблокирован автоматически с помощью алгоритмов, или же была подана жалоба на нарушение авторских прав.
Предыстория: https://pikabu.ru/story/telekanal_quotrossiya_1quot_vyipusti. . Там же ссылки на все серии. Так как вторая серия была заблокирована, оставлю тут ссылку на самый популярный перезалив - https://www.youtube.com/watch?v=2UYdVJhIgUY
UPD: Видео разблокировано
Борис Соболев разоблачил "Битву Экстрасенсов", ТНТ третий день молчит
Звезды КВН с несчастливой личной судьбой.
Артур Тумасян. Создатель команды «Новые армяне», блиставшей в КВН в 1990-е годы, продолжал заниматься любимым делом всю жизнь. Он писал сценарии к юмористическим фильмам, был одним из основателей и первых продюсеров «Comedy Club». Артур Тумасян летел рейсом № 967 «Ереван – Сочи». Самолёт потерпел крушение при заходе на посадку. Все пассажиры и члены экипажа погибли.
Владимир Дуда. Легенда КВН, капитан звёздной команды КВН Новосибирского государственного университета скончался в январе 2018 года в результате инсульта. Ему было 56 лет и в свое время он отказался от карьеры юмориста, предпочитая работать по своей основной специальности. Несмотря на то, что он практически не давал интервью, шутки Владимира Дуды знали и помнили многие поколения КВНщиков.
Аслан Алборов. Он играл в КВН за команду «Пирамида», писал тексты для выступлений родной команды, был весельчаком и душой компании. В семье и творчестве не было никаких проблем. Однако он решил свести счёты с жизнью. 4 июля 2018 года его не стало. Предположительно, поводом для трагической развязки послужила ссора с племянницей одного из высоких чиновников.
Григорий Малыгин. Капитан команды «Дети лейтенанта Шмидта» сильно пострадал в июле 2012 года, когда неизвестные напали на актёра, жестоко избили и ограбили его. После непродолжительного лечения он снова приступил к работе, не уделяя достаточного внимания восстановлению после полученных травм.Днём 21 сентября 2012 года вернувшаяся с работы жена не смогла открыть дверь в их квартиру. Когда сотрудники МЧС вскрыли замок, Виктория увидела мужа, лежащего на полу в луже крови. Проведённая экспертиза показала, что Григорий скончался от сердечного приступа. Во время остановки сердца, падая, он ударился головой. Смерть его была почти мгновенной, а кровь появилась из раны на голове. Григорию было всего 42 года. Его похоронили в родном Томске.
Светлана Пермякова. Она долгое время играла в команде «Парма», но настоящую известность ей принесли съемки в сериале «Интерны». Светлана признается, что в её семье всегда ходили рядом несчастья и трагедии. Когда девочка ещё не родилась, от удара током погиб её маленький братик, младший из троих. В 25 лет ушел из жизни её средний брат в результате заболевания сердца. Старший брат не дожил до 50 лет, а мама актрисы пережила старшего сына всего на год. Светлана Пермякова очень хотела иметь крепкую семью и детей, но замужество оказалось для неё сплошным мучением. Муж Евгений Бодров, как выяснилось уже после свадьбы, страдал от психического расстройства и был ВИЧ-инфицирован. Их брак не просуществовал и месяца, зато бывший супруг актрисы стал пополнять свой бюджет участием в телешоу. Там он щедро делился очень личными подробностями жизни Светланы. Бодров скончался от СПИДа в 2014 году..
Алексей Лютиков. Директор творческого объединения «Уральские пельмени» с детства страдал от насмешек сверстников, вызванными его физическим недостатком – заячьей губой. Это стало причиной развития проблем с сердцем. После перенесённых пластических операций он смог сделать неплохую карьеру в КВН, а затем и в «Comedy Club». Его нашли без признаков жизни в гостиничном номере в Екатеринбурге в августе 2016 года. Шоумен скончался от сердечной недостаточности. По свидетельству сотрудников отеля, он не выходил из номера больше недели, всё это время употребляя спиртные напитки.
Данияр Алимбаев. Бывший участник команды КВН «Актобе» 22 июля 2018 года стал случайной жертвой драки. Сам он в потасовке участия не принимал, но получил ножевые ранения ног. Скончался в результате сильной кровопотери. Данияру было всего 32 года, его жена осталась одна с четырьмя детьми на руках.
В Москве умер один из основателей КВН и "Спокойной ночи, малыши!"
У Андрея Меньшикова есть премии ТЭФИ и Эмми. Он является автором текстов более 100 песен для детей и взрослых.
Москве на 73-м году жизни умер поэт, писатель и журналист Андрей Меньшиков. Как стало известно Лайфу, смерть наступила по естественным причинам.
Меньшиков был капитаном команды Московского инженерно-строительного института — первого чемпиона Клуба весёлых и находчивых. В 1971-м передачу закрыли, а спустя 15 лет при его участии программа вернулась на телевидение.
Также Меньшиков является создателем передач "А ну-ка, девушки!", "Салют, фестиваль!", "Спринт для всех", "Вираж", "Весёлые ребята" и "Наша биография". Отметим, что поэт работал в детской редакции Центрального телевидения и был одним из создателей передачи "Спокойной ночи, малыши!".
Также он имеет почётное звание заслуженного деятеля искусств России. У Меньшикова есть премии ТЭФИ и Эмми. Он является автором текстов более 100 песен для детей и взрослых.
Для чего всё-таки начинали КВН?
Клуб весёлых и находчивых - пожалуй, самая известная развлекательная передача российского телевидения. Уже больше 50 лет студенты и бывшие студенты со всего СНГ состязаются в придумывании смешных и остроумных постановок.
Началась вся эта история в 1957 году с знакомства одного из создателей передачи Сергея Муратова с чехословацким режиссёром Станиславом Страдом, рассказавшим о своей передаче "Hádej, hádej, hadači" (Гадай, гадай, гадальщик), самой популярной в Чехословакии на то время. Принцип той передачи был прост и практически в неизменном виде существовал и в ранней стадии КВНа под названием "Вечер весёлых вопросов" - зрители в зале остроумно отвечали на вопросы ведущих. Можно сказать, что современный "Биатлон" является прародителем всей игры. В то время телевизор смотрели практически все, но в нём всё было однообразно - лишь сводки с полей да фильмы с спектаклями и концертами. Эта попытка комсомольцев разнообразить эфир на телевидении была встречена без энтузиазма - цензуру-то сделать не получится, в игре сказать могут всё, что угодно, а им за это головой отвечать. Спас ситуацию близившийся фестиваль студентов и молодёжи.
Однако существовать игре тогда пришлось недолго. На третью игру был объявлен конкурс - «Кто первым придёт на ВВВ в валенках, полушубке и шапке-ушанке, получит премию». По какой-то причине дополнительное условие о том, что с собой нужно захватить газету "Комсомольская правда" от 31 декабря прошлого года, в эфире упомянуто не было. Сначала ничто не предвещало беды - в зал МГУ, где снимали этот выпуск, забежал лётчик из Норильска, как и полагается, во всём требуемом обличии. Но за ним уже бежали толпы народу, все как один в тёплой одежде. Началась давка, ситуация выходила из-под контроля, и всё это в прямом эфире на весь Союз. После того выпуска передачу закрыли, а практически всех причастных к ней сняли с телевидения. Естественно, событие стало мощным инфоповодом тех дней. Советские СМИ высмеяли и раскритиковали в пух и прах передачу, которую в правительстве считали "порочной". Писали даже за рубежом - статья "Битва за сковородки" (по-видимому, это и было премией) вышла в одной британской газете.
Но креативных комсомольцев уже было не остановить, и через полгода ими был придуман КВН. Название передачи было взято у марки телевизоров, единственной на то время. Правда, в случае с телевизорами аббревиатура расшифровывалась немного по-другому, а именно фамилиями его создателей - Кенигсон, Варшавский и Николаевский. В некоторых музеях этот телевизор до сих пор можно увидеть в работающем состоянии.
Обновлённая передача уже больше походила на то, что есть сегодня - появились различные конкурсы, объединённые одной темой и импровизацией. Разве что песня была ещё другая - "Берите в руки карандаш". Трансляция велась теперь из самой большой телестудии на то время - студии Шаболовки "Б". Поначалу ведущими были различные известные актёры, но все они читали с листа, а авторам передачи хотелось импровизации не только от играющих, но и от ведущих. Так в ведущие попал Альберт Аксельрод, режиссёр театра МГУ, но абсолютный новичок в телевизионном деле. Опять авторы рисковали, выпуская непроверенного цензорами человека импровизировать на всю страну в прямом эфире, но риск окупился с лихвой. Практически без подготовки Альберт с первых передач завоевал сердца зрителей, восторженные письма летели в редакцию пачками.
Примерно полгода проходили эксперименты над правилами в поисках золотой середины, но основа оставалась неизменной - весь смысл игры был в ответе на вопрос «какие мы?». Первым конкурсом, как и сейчас, было приветствие. За него очков не выставлялось - это почему-то считалось недопустимым. На втором конкурсе - разминке - командам предстояло выдумывать остроумные смешные ответы на вопросы типа "Куда Макар телят гонял?" или "Что значит лясы точить?", причём вопросы эти задавали соперники, а не ведущие.
Была в то время и интеллектуальная составляющая. Конкурс "Дом, в котором мы живём" включал в себя декорацию в виде таблицы Менделеева, в клетках которой располагались участники. Поначалу всё действо походило на "Свою игру" - были вопросы "Квартира номер …, пожалуйста, - ваше имя, атомный вес и т.д." или "Солнце отражается в соединениях кремния, которые в КВН мы называем …?". Директор студии был недоволен сложностью этих вопросов, поэтому вопросы вскоре перешли в разряд интеллектуально-ассоциативных, но они казались директору слишком лёгкими. В итоге от конкурса отказались.
В последний день 1962 года у передачи произошла интересная история. Одну из передач, которую должны были показать по первому каналу, по какой-то причине в эфир её не пустили. Эфирное время предложили заполнить КВНу, шедшему в то же время по второму каналу. Сразу после него должны были выйти передачи "Эстафета новостей" и традиционный "Голубой огонёк". Вся эта троица была самыми популярными передачами тех годов. Приняв в учёт этот факт, команда авторов решилась на беспрецедентный шаг - объединить все три программы в одну большую праздничную передачу. Начался финал года КВН с конкурса на тему Аэрофлота. Окончив разминку, капитаны команд определили по два человека со своей команды, которых спецрейсом должны были перевезти из Москвы в Ленинград для участия в решающем конкурсе, так как "Огонёк" выходил именно там. Весь этот процесс транслировался в прямом эфире. Пока избранные летели в северную столицу, КВН доигрывал оставшиеся конкурсы, перемежаясь сообщениями "Эстафеты новостей" о процессе полёта. Решающем заданием для прибывших стало юмористическое художественное описание того, как они добирались. Вишенкой на торте этой истории стал подарок от Москвы Ленинграду - снежная баба. Её умудрились довезти в целости и сохранности до студии "Голубого огонька", где она была с поздравлениями вручена (в прямом смысле, из рук в руки) ведущему. Как потом оказалось, какой-то студент придумал облепить снегом кусок технического льда, который хуже тает, но имеет температуру на поверхности ниже, чем -50 градусов. Как не отморозили себе руки даривший участник и ведущий - непонятно.
Шло время, ведущему Аксельроду необходимо было начинать работать над диссертацией и команда начала думать над тем, кто бы мог его заменить. Выбор соведущей Альберта пал на зарекомендовавшего себя студента Института инженеров транспорта Александра Маслякова. Примерно в это же время КВН переехал в телевизионный театр на площади Журавлёва. Появился новый конкурс - "БРИЗ - бюро рационализации и изобретательства", где команды должны были в за время игры придумать и реализовать идею-ответ на вопрос по типу "Как добыть солнечную энергию из огурца?" или "Пойди туда, не знаю куда, принеси то, не знаю что". Следующий конкурс выглядел несколько забавно и часто осуждался со стороны вышестоящих инстанций. В первый раз это было строительство дворцов из детских кубиков, результаты которого судила пятилетняя девочка, в второй - дуэль по чистке овощей вручную и кухонным комбайном.
Через некоторое время появился первый неимпровизационный конкурс - "Домашнее задание". Целью, поставленной перед ним, было показать общественное лицо молодого человека начала шестидесятых, его активное вторжение в жизнь. Самый первый конкурс, подготовленный дома, назывался «Город отражается в витринах». Задание – сделать по десять фотографий для стенда «Эстетика нашего города и его витрин». После репортажа с выставки в архитектурном управлении Москвы даже провели специальное заседание. Потом были и другие виды, например, придумать, как изменить жизнь простым детским волчком с названием "Ускорин" или "скомплектовать комсомольский прожектор и осветить им недостатки в коллективе соперника".
Последним конкурсом в те времена был конкурс капитанов. Благодаря ему мы теперь знаем и Валерия Хаит, отца Ростислава, и того же Юлия Гусмана, который однажды преподнёс сопернику книгу Гоголя со словами "В этом томике Гоголя есть свой резон, - чтобы наш КВН не сумел задушить своей мертвой душой никакой ревизор". Были Бурда, Задорнов и даже Якубович.
Появился конкурс для болельщиков. На креслах лежат конверты ,в которых содержится задание. Например, кто споёт на один куплет больше соперников из песен Пахмутовой. Командуют парадом капитаны болельщиков (да, были и такие). Идею с вовлечением зрителей в игру развивали и дальше. Однажды одним из заданий был запуск радиозонда с флагом КВН. Нашедшему флаг полагалось место в жюри очередного КВНа. Присылали десятки зондов с поддельными флагами, но так как никто этого флага из зрителей не видел, то и угадать точно они не могли. Зонд так и не нашли. В другой раз телезрителям предлагалось сфотографировать самый интересный момент игры и прислать фото в редакцию с той же наградой, что и раньше. В редакции образовалась гора бандеролей со всей страны.
Бешеная популярность передачи однажды вышла её создателям боком. В борьбе за престиж команд участникам обеспечивались просто царские условия для подготовки, санатории и дома отдыха, изготавливались материальные ценности. В одном из финалов между Москвой и Киевом киевляне привезли робота, который во время игры потерял управление и чинился прямо во время конкурса. Перед оцениванием последнего конкурса киевляне подарили всем соперникам и членам жюри, во главе которого в тот день стоял гроссмейстер Михаил Таль, по значку собственного производства. В результате с отрывом в 1 очко побеждают киевляне. Начались обвинения в меркантильности жюри и подкупе киевлянами, в том числе и от телезрителей.
Однажды, а именно 23.11.1963, КВН должны были показывать в трансляции для стран вне Союза. Верхушка настаивала на смене типов конкурсов с словесных на исполнительные. Проще говоря, необходимо было показать "умного, свободного гражданина своей страны, жизнерадостного и красивого", желательно весело поющего и танцующего. Канун даты выхода в эфир запомнился миру убийством Кеннеди. Пока в мире проходит траур, игру настояли не снимать с эфира и она прошла по европейским экранам как есть. Естественно, все, кто принимал участие в этом, боялись плохой реакции сверху, ведь лишиться из-за этого практически всего можно было в любой момент. Реакция случилась, правда не из-за нарушения траура, а из-за того, что на экране был представлен "плохой образ современника". Каким-то чудом производственная группа тогда не развалилась.
В середине 60-х начальство канала вздыхает с облегчением, решив проблему с неконтролируемостью процесса игры, переведя её в запись и вырезая неудобные моменты. Запланированное действо становилось всё менее интересным. Писали об этом и сами участники: "Существо КВН составляют неожиданные и непредвиденные столкновения интеллектов, моменты непосредственной борьбы, то самое, чем так привлек он в свое время многомиллионную армию зрителей, что в избытке присутствовало в первых состязаниях острословов и умельцев и что постепенно сходит в Клубе на нет. Погоня за театральностью, за действием отрепетированным сейчас все больше и больше оттесняет на задний план тот накал борьбы мнений, интересов , знаний, которые так приветствовал зритель". В итоге в 1972 году программа закрывается, так как теперь движение поклонников игры, игравшее самостоятельно, не хотело смотреть на цензурированное шоу.
Вторая половина 80-х. В стране повеяло ветром перемен, точнее, перестройки. В поисках действенного метода показа свободы слова телевизионщики перебрали много вариантов. Естественно, они не могли не вспомнить тот былой КВН, когда можно было говорить чуть больше, чем обычно. В процессе возрождения даже мелькала идея о ведении игры компьютерами под именами "Саша" и "Света". Благо, эта идея не была воплощена в жизнь. Зато было множество других, к примеру, первую игру жюри судило в изолированной комнате, наблюдая процесс по телевизору. Были новые конкурсы, новые системы оценки, новые приёмы. Но зрители хорошо помнили, каким был тот самый легендарный КВН, поэтому из нововведений сохранился лишь новый гимн, который звучит в конце каждой игры.
Хоть все и помнили, каким был КВН, но те, кто должен был в него играть, совершенно не умели этого делать. Да и откуда? Редакторам пришлось проделать огромную работу по отбору подходящих по артистизму людей, которых ещё предстояло выучить шутить. Но 25.05.1986 КВН всё же вернулся на экраны. И надо сказать, первый выпуск прошёл довольно успешно. Его до сих пор помнят вот по этому отрывку:
Абсолютными лидерами по всему, чему можно было, тогда были "Одесские джентльмены". Именно для них необходимо было найти соперника к третьей игре сезона, так как остальные 4 команды состава уже переиграли между собой. Решение было найдено в Московском химико-технологическом институте, где была набрана команда с хорошими задатками в пении и игры в разминку. Первый блин для них, конечно, вышел комом, но и сейчас считается лучшей игрой всего КВНа. Узнав, с кем менделеевцы играли, они были сильно обижены, так как их вызов на игру смотрелся как использование в качестве "мальчика для битья". Редакторам пришлось долго уговаривать их поучаствовать в борьбе за полуфинал. В итоге они прошли в полуфинал, отметившись тем, что придумали неплохой монолог в стиле Жванецкого и распространили легенду, будто его и написал Жванецкий и получив за это "тройку" от Эльдара Рязанова, бывшего члена жюри, за "излишний профессионализм текста". Вышли они и в финал, запомнившись в полуфинале вот этим музыкальным номером:
Впереди был финал. Естественно, что бороться пришлось с одесситами. У одесситов, кстати, тоже не всё было гладко. В финал они вышли, выдав довольно неудобную для телевидения сценку "Выборы Ивана Ивановича", в которой высмеивалось выдвижение кандидата, о котором никто ничего не знает. В результате столкновений цензуры и производственной группы пришлось дополнить сценку в начале, чтобы не подумали, что комсомол подразумевался. Цензуры, кстати, в то время было ну очень много. На первой её ступени стояли Масляков и Меньшиков - редакторы, которые не вырезали сцены, а наоборот, помогали командам довести их до эфира. И ведь было, за что бороться - приходилось отыгрывать по 5 часов сценок, дабы до эфира дошли традиционные час и 45 минут.
Вернёмся к финалу. Вышел он, на удивление, хуже, чем предыдущие игры участвоваших в нём команд. Одесситы вышли вперёд лишь за счёт большей сыгранности, особо запоминающихся моментов в той игре не было. Постепенно КВН вошёл в русло развлекательных передач того времени, а в 1987 году Масляков становится руководителем передачи. Дальше КВН окончательно становится тем, что мы видим сейчас и с теми, кого мы видим сейчас практически везде. Что дальше? А кто его знает. КВН, одна из самых долгоиграющих передач нынешнего времени, до сих пор любима многими, так что какие-то кардинальные изменения в ней маловероятны.