Сыграл игната в к\ф край. - "Край". Фильм не о паровозе!
Алексей Учитель – режиссер, снимающий не массовое кино, а создающий глубокоэмоциональные фильмы. Вспомните «Дневник его жены», «Космос как предчувствие» и др. Это фильмы-размышления, фильмы-истории.
Что же касается последней ленты «Край», здесь все понятно, нет никаких загадок для зрителей. Послевоенная история вернувшегося с войны Игната, танкиста, который умеет водить паровозы. Как бы банально не звучало такое описание, оно верно. Игнат (Владимир Машков) жесткий, принципиальный, он победитель! Этот персонаж несет в себе колоссальный посыл зрителю, рассказ о том, как жить после войны с головными болями, с пониманием того, что вокруг нет никого, кто бы мог «вдохнуть» жизнь, есть только желание получить паровоз. И дело даже не в самом паровозе, а в том, что он значит для главного героя – воздух, страсть, жизнь! В августе 1945-го в далекий поселок с названием Край с войны возвращается бывший танкист Игнат, чья страсть — паровозы. Он узнает, что на уединенном острове с довоенных времен брошен немецкий паровоз, и принимается его восстанавливать. Но, оказывается, у паровоза уже есть имя — «Густав», и есть хозяйка — Эльза, дочь немецкого инженера, арестованного в начале войны. Да и для сельчан одержимый мечтой, свободный Игнат — чужак. Страсти закипают шекспировские, причем в них задействованы не только люди, но и несколько паровозов, почти живые существа, у каждого свое имя…Отправившись на поиски «Густава», Игнат не видел перед собой препятствий. И неважно, что критики после просмотра ленты улыбнуться и скажут, что это «нереальная сказка», когда зритель сидит в кинотеатре, веришь всему, что делает Машков, всему, что отражается в его глазах. Когда спрашиваешь о чем фильм «Край» и слышишь в ответ: «о гонках на паровозах», диву даешься таким выводам. «Край» - это не экшн, здесь упор на эмоции, вызванные не динамикой видеоряда, а на эмоции от сопереживания героям. "Край" - фильм о человеческих жизнях, о преданности, о страсти и желании жить!Краткий пересказ сюжета не раскроет всей глубины переживаний. Как можно описать словами желание обладать, не только паровозом, а и женщиной? Игнат хочет не только заполучить паровоз, ему нужен домашний уют, тепло, понимание. Вопрос в том, кто ему это даст? Русская женщина или немка? Сложная ситуация: выбор между двумя женщинами и как результат трагедия для одной из них. В «Крае» выверено каждое движение, каждый эпизод правдив, персонажи настолько колоритны, что картина не может вызвать нареканий по поводу своей «нереалистичности». Не хочется говорить о процессе съемок, ведь подготовка к фильму была колоссальной. Алексей Горбунов в своем интервью подробно изложил, как именно входили в роль актеры, и сколько сил потратила съемочная группа для того, чтобы воплотить на экране режиссерскую идею (интервью здесь).Владимир Машков сыграл Игната блестяще, «топорная роль», как отозвались некоторые критики, стала яркой, насыщенной внутренней борьбой. Чего и стоило ожидать от талантливого актера.
Не подвел в очередной раз и Алексей Горбунов, его однорукий Колыванов получился интересным, даже в какой-то степени притягательным. Мастерски перевоплотившись, Горбунов сделал своего персонажа неординарным, он не раздражает, он вызывает умиление и переключает внимание в нужный момент с Игната.
Также хорош и Сергей Гармаш, но он узнаваем. Гармашу досталась роль, которую нужно было сыграть с отчаянием, что актер и делает, но это не первая его роль построена на надрыве, оттого и много критики в адрес артиста. Зрителю хочется видеть что-то новое в образе любимого актера, но не стоит также забывать о том, что многие актеры имеют свое амплуа, и в этом нет ничего плохого. Кто кроме Гармаша смог бы сыграть такого деспотичного героя? Владимир Машков также узнаваем, это его роль, здесь актер чувствовал себя уютно и комфортно. Условия, которые предложили Машкову, были ему знакомы, сильных личностей, артист умело воплощает на экране, это и подкупает. Но все равно, даже при всем таланте, Машков живет несколько месяцев в паровозе, для того, чтобы прочувствовать и пережить страсть, о которой написано в сценарии.Покорила зрителей Аньорка Штрехель! Немецкая актриса, не будучи писаной красавицей, смогла расположить зрителя к своему персонажу, актриса вызвала прилив нежности к своей персоне, наблюдая за ее игрой, забываешь, что сейчас 1945 год и она немка!Помимо истории, оригинальной и захватывающей, «Край», это еще и образец высокого мастерства кинематографистов. Декорации, костюмы, грим, даже поставленная речь актеров – все это захватывает и отвлекает зрителя от действительности. Кино увлекает, «Край» смотришь на одном дыхании, восторгаясь каждым кадром и репликой. Естественно, есть некоторые претензии к фильму, но они настолько ничтожны, что уже после просмотра, забываешь о них и выходишь из зала под мощнейшим впечатлением и желанием пересмотреть картину еще раз, чтобы дойти «до края» в своих эмоциях.