Знаменитые кинонаряды, часть 1: Белоснежка и Дороти
Перефразируя Чехова, можно сказать, что в фильмах всё должно быть прекрасно: и игра, и актёры, и съёмка, и платья. Наряды в кино не только рассказывают об эпохе, в которой действуют герои, или социальном слое, которому они принадлежат. Одежда играет важную психологическую роль — она должна резонировать с характером, эмоциональным состоянием героев, определённой ситуацией, сценой, атмосферой.
Бывает даже так, что о фильме помнят только потому, что модельеру и актрисе удалось создать какую-то яркую и запоминающуюся сцену. Многие ли смотрели фильм «Зуд седьмого года»? А вот о знаменитом вздымающемся белом платье Мэрилин Монро знают все — этот образ давно уже живёт своей жизнью…
Давайте же окунёмся в историю некоторых нарядов, которые оставили яркий след в истории кинематографа.
Сказочный наряд Белоснежки
Иногда знаменитое платье создают не пальцы модельера, а кисть художника-мультипликатора. Так случилось и с нарядом Белоснежки — героини первого полнометражного мультфильма, вышедшего на экраны в 1937 году. Если о внешности Белоснежки мы кое-что знаем («белая, как снег, румяная, как кровь, и чернявая, как черное дерево»), то по поводу её гардероба братья Гримм умолчали. Поэтому мультипликаторам студии Диснея пришлось всё придумывать с нуля.
С одной стороны, было ясно, что героиня королевских кровей, поэтому и платье у неё должно быть королевское. С другой — Белоснежка вовсе не была белоручкой. Поэтому для неё нарисовали два наряда — неброский «рабочий» коричневого цвета (в нём она фигурирует в самом начале фильма) и, так сказать, основной, «парадный».
Основные элементы платья понадёргали у знатных дам XVI — начала XVII века. Это и дутые рукава-буфы с модными разрезами (их можно видеть на портретах дам кисти Луиса Кранаха Старшего), и высокий стоячий воротник (похожую конструкцию, держащуюся на проволочном каркасе, можно увидеть на портретах Елизаветы I).
Рукава-буфы на портретах XVI века.
Стоячий воротник на портрете Елизаветы I. 1600-1602.
Правда, эти элементы во времени, судя по всему, не пересекались. Более того — буфы в ту эпоху – все, как один — заканчивались рукавами. Лишь в начале XIX века мы можем видеть сочетание буфов и оголённых рук (правда, на этот раз безо всяких разрезов).
Рукава-буфы на потрете 1808 года.
Ну, и конечно нельзя забывать, о рукавах-фонариках, которые вернулись в моду 1930-х годов — как раз в то самое время, когда снимался мультфильм.
Ещё одной приметой современности стала и лента, повязанная на голове бантиком.
Так как мультфильм снимался по новаторской технологии «Technicolor» (это была самая заря цветного кино), то наряд Белоснежки окрасили в несколько цветов — сочных, ярких, хорошо сочетающихся. Лиф сделали синим, подол длинной юбки — жёлтым, а кокетливую повязку на голове — красной. Красный цвет виден и в прорезях рукавов, что намекает на то, что под платьем героиня носила ярко-красную рубашку.
Благодаря огромной популярности диснеевского мультфильма, именно этот образ Белоснежки стал каноническим и самым тиражируемым. Правда, зачастую платье стараются сделать более кокетливым, для чего, прежде всего, жертвуют длиной юбки.
Платье и башмачки Дороти из Канзаса
Самым скромным из знаменитых кинонарядов, наверное, можно признать одеяние девочки Дороти из к-ф года «Волшебник страны Оз». Не знаю – стоит ли напоминать, что фильм был снят по одноимённой сказке Фрэнка Баума, известной у нас в переложении Александра Волкова, как «Волшебник Изумрудного Города».
В 1939 году, когда советские дети только открывали для себя Страшилу и Железного Дровосека, американская детвора толпами валила на «Волшебника Страны Оз». Фильм стал классикой, а исполнительница роли Дороти — Джуди Гарланд — «звездой».
Её наряд — бежевую блузу и сарафан в мелкую бело-голубую клетку (чем-то напоминающий одежду тогдашних американских школьниц) создал Эдриан Гринберг — костюмер киностудии «Metro Goldwyn Mayer». Актрису вообще усиленно пытались омолодить. Дело в том, что, по замыслу, Дороти должна была выглядеть 12-летней девочкой. Детской непосредственности у Джуди Гарланд хватало с лихвой, а вот возраст (17 лет) и формы были совсем недетские. Поэтому актрисе заплетали задорные косички и бантики, а грудь под детским сарафанчиком туго пеленали.
Больше всего костюмерам пришлось поломать голову над дизайном волшебных башмачков. Тех самых, которые Дороти экспроприировала у убиенной колдуньи, раздавленной фургончиком. Как известно, в сказке Баума башмачки были серебряные. Существует даже мнение, что писатель отразил в «Стране Оз» споры о новом денежном эквиваленте, которые велись тогда в США. Мол, башмачки символизируют серебро, Дорога из жёлтого кирпича — золото, а лживые зелёные очки Изумрудного Города — бумажные доллары.
Создателей фильма подобные конспирологические теории не интересовали. Их больше занимало другое. Дело в том, что «Волшебник страны Оз» снимался по, уже упомянутой технологии «Technicolor», и таким образом являлся одним из первых полнометражных цветных кинофильмов. Технология была не из простых. Сцены снимались сразу на три камеры с тремя разными фильтрами — красным, синим и зелёным — а потом изображения совмещались так, чтобы получить нужную расцветку. Во время подобной съёмки использовалось сильное освещение, поэтому на съёмочной площадке было адски жарко.
Так вот… Снимать цветное кино и оставить в нём монохромные серебряные башмачки посчитали глупым. Их решили сделать красными, а назвать рубиновыми. Правда, из-за особенностей съёмки, цвет башмачков пришлось выбирать потемнее, иначе на экране они бы выглядели не красными, а оранжевыми.
Разработкой «волшебной» обуви занимался главный художник MGM по костюмам — Гелберт Адриан. Первый вариант вышел слишком экзотическим — с богатым орнаментом и загнутыми носами. Такие туфли больше подошли бы Маленькому Муку или Аладдину, нежели простой девочке из Канзаса.
Окончательный вариант вышел более современным — имел каблучок сзади и ремешок с бабочкой спереди.
За основу были взяты белые сатиновые туфли компании «Innes Shoe». Для имитации красных рубинов поначалу хотели использовать бусы из стекляруса, однако с ними обувь выходила слишком тяжёлой. Тогда использовали множество мелких стразов (по 2300 штук на каждую туфлю).
Для подстраховки сделали несколько копий — как платьев, так и башмачков Дороти. Джуди Гарланд даже попросила сделать одну пару на полразмера больше — уж сильно отекали ноги к концу съёмочного дня. А другую пару пришлось подбить войлоком, чтобы подошвы не так сильно цокали во время песен-плясок на Дороге из жёлтого кирпича.
Насколько известно, до наших дней дожили 7 сарафанов и 4 пары рубиновых башмачков. Самая известная пара хранится в Национальном музее американской истории при Смитсоновском институте. А вот пару из музея Джуди Гарланд в Миннесоте в 2005 году бессовестно украли. Желанным раритетом остаётся и бело-голубое платье. В ноябре 2015 года его продали на аукционе за полмиллиона долларов. Правду говорят — не только платье красит человека, но и человек — платье.
Автор: Сергей Курий март 2016 г.