«Отряд самоубийц»: почему мультфильмы по комиксам DC лучше, чем фильмы
Все началось в 1992 году, когда на телеканале Fox вышел мультсериал «Бэтмен», за создание которого отвечали Алан Бернетт, Пол Дини, Эрик Радомски и Брюс Тимм. Двое последних разработали визуальный стиль мультсериала, ориентируясь на гротескно-готическую стилистику фильмов Тима Бертона (которую тот, в свою очередь, почерпнул у немецких киноэкспрессионистов), брутальную мрачность комикса Фрэнка Миллера «Возвращение Темного рыцаря», а также на мультфильмы студии Fleischer про Супермена (1941–1942).
Насилие, кровь, огнестрельное оружие и гнетущая атмосфера (экранную комбинацию нуара и ар-деко с очень темной цветовой гаммой создатели мультсериала назвали дарк-деко) не могли не поспособствовать повышению возрастного рейтинга, и студия Warner Bros. Animation изначально была против, но кассовый успех бертоновских фильмов развязал аниматорам руки. В итоге у них получилась одна из лучших киноадаптаций приключений человека — летучей мыши.
Тогда же под художественным руководством Брюса Тимма вышла выдающаяся «Маска Фантазма» (1993) — первый полнометражный мультфильм по комиксам DC, который предвосхитил появление оригинальных анимационных фильмов из этой вселенной.
Как создавалась анимационная вселенная…
Свою анимационную вселенную издательство DC Comics и кинокомпания Warner Bros. придумали раньше, чем Marvel показал первого «Железного человека» (2008), но, в отличие от марвеловских блокбастеров, мультфильмы DC изначально не были связаны друг с другом сюжетно и представляли собой либо экранизации разной комикс-классики, либо сборники экспериментальных короткометражек типа «Рыцаря Готэма», либо ответвления серии видеоигр Batman: Arkham, как мультверсия «Отряда самоубийц» — «Нападение на Аркхем».
И только после мультфильма «Лига справедливости: Парадокс источника конфликта» анимационные картины были объединены общим сюжетом, вдохновленным серией комиксов «The New 52». В центре этих лент, выходящих сразу на домашних носителях, — истории про Бэтмена, Юных Титантов и Лигу справедливости — членов последней аниматоры, к слову, успели собрать быстрее, чем это сделал герой Бена Аффлека в игровых фильмах киновселенной DC.
…и почему она оказалась такой крутой
Полнометражная супергеройская анимация DC может дать сто очков вперед не только собственной киновселенной, но и «Марвел» — причем как мультфильмам, так и игровым фильмам этой студии. Правда заметить это довольно трудно, поскольку ее успехи лежат не в области сумасшедших финансовых сборов (тут «Марвел», конечно, король и Бог), а в плоскости драматургии. Анимационная вселенная DC может похвастаться как отлично проработанными персонажами и взаимоотношениями между героями, так и нетривиальными сюжетами, которые не увидишь в большом кино. К тому же мультфильмы не стесняются крови, секса, ругани и прочих, скажем так, взрослых тем, которые не допускает возрастная маркировка «12+».
У того же «Марвела» хватает храбрости развивать такие сюжеты только на Netflix (см. «Сорвиголову», «Джессику Джонс»), да и то с оговорками. Среди несомненных шедевров анимации DC стоит выделить экранизации фрэнк-миллеровских «Бэтмена: Года первого» и «Возвращения Темного рыцаря» про борьбу комиссара Гордона с коррупцией в готэмском отделение полиции и Бэтмена-пенсионера. Основанный на кроссовере Flashpoint мультфильм «Лига справедливости: Парадокс источника конфликта» про то, как в альтернативной реальности все супергерои уничтожили друг друга. Снятый по одноименному комиксу мультфильм «Бэтмен: Под красным колпаком», рассказывающей про смерть в семье человека — летучей мыши и превращение Джейсона Тодда из Робина в Красного Колпака.
А также «Нападение на Аркхем» и «Лигу справедливости: Боги и монстры». Последняя примечательна тем, что является полной деконструкцией классического образа супергероев: так в ней появляются Бэтмен-вампир, Чудо-женщина с другой планеты и Супермен, чьим отцом был не Джор-Эл, а генерал Зод. Вообще, когда DC отменяет привычные правила игры и на старом материале создает новые истории, становится особенно интересно, ведь в этих произведениях может произойти что угодно.
Тут самое время сказать, что высокий уровень всех этих мультфильмов стал логичным продолжением революции, затеянной Брюсом Тиммом на ТВ. К слову, и в анимационной вселенной этот демиург продолжает играть роль первой скрипки: под его продюсерским началом вышло уже 18 картин.
Почему же тогда киновселенную постигла неудача?
Ответ на этот вопрос, возможно, кроется в том, что свою киновселенную DC начала делать даже позже своей телевселенной и как будто впопыхах. Вместо сиквела «Человека из стали» сразу же последовал кроссовер про Бэтмена и Супермена. В следующем году нас уже ожидает «Лига справедливости», в то время как «Марвел» общий сбор мстителей устроил только спустя пять сольных фильмов про супергероев.
Понять спешку DC Comics и Warner Bros. довольно легко: «Марвел» далеко ускакал вперед и его срочно нужно догонять. Однако в этой спешке сильно пострадало качество картин. Если «Человек из стали» оказался неплохой семейной драмой, встреченной критикой еще более-менее благосклонно, то «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» и «Отряд самоубийц» оказались ею раздавлены. Разобраться в причинах их неудач несложно. В «Бэтмене против Супермена» раздражали высосанный из пальца конфликт и нагнетание мрачности на пустом месте, а «Отряд» просто стал заложником собственной гениальной промокампании и завышенных ожиданий, что с кино в наш век случается достаточно часто.
«Отряд самоубийц» vs «Нападение на Аркхем»
Чтобы доказать, что анимационная вселенная DC пока выигрывает у киношной достаточно сравнить «Нападение на Аркхем» и «Отряд самоубийц». Самая слабая сторона разруганного критиками «Отряда» — это не режиссура, операторская работа и химия между актерами (хотя они тоже могли быть лучше), а сценарий.
Как бы режиссер и сценарист фильма Дэвид Эйр не спрашивал себя, какое кино по комиксу снял бы Тарковский, самому себе ему не удалось ответить на другой вопрос: что за историю он сам собирается рассказать. В этом можно винить производственный график (на написание сценария у Эйра было всего 8 недель), давление студии и прочие факторы, но они не умаляют того факта, что сценарий «Отряда» выглядит как голем, собранный из кусков комиксов Джона Острандера, в который забыли вдохнуть жизнь. Начать хотя бы с беспомощной экспозиции: Аманда Уоллер зачем-то собирает Отряд самоубийц, потому что над миром нависла гипотетическая угроза после смерти Супермена. Ключевое слово: гипотетическая. В итоге отряд вынужден решать проблему, которую сам же и создал: Уоллер не доглядела за Чаровницей/Чародейкой, которая устроила в Мидвей-Сити апокалипсис с участием пупырчатых зомби. Причем они выглядят настолько жалко, что как антагонисты не выдерживают совершенно никакой критики. И таких несуразностей в фильме вагон и маленькая тележка.