Комплект материалов для урока Авторская песня (конспект, презентация, материал для докладов студентов, альманах для студентов)
Владимир Высоцкий (25.01.1938-25.07.1980) Булат Шалвович Oкуджава ( 1924 - 1997) Поэт, прозаик, киносценарист. Основоположник направления авторской песни. Юлий Черсанович Ким 1936 г. - Александр Г ородницкий Родился в 1934г. в Ленинграде Основоположник направления авторской песни Юрий Визбор 1934 - 1984 Алекса́ндр Арка́дьевич Га́лич (настоящая фамилия Ги́нзбург) 1918 - 1977 1 страница – «Экскурс в прошлое»
Истоки авторской песни Блатной фольклор Городской романс Туристическая песня 1 страница – «Экскурс в прошлое»
2 страница – “Наполним музыкой сердца…” Вертинский Александр Николаевич 1889-1957 21 марта – 125 лет со дня рождения А.Н.Вертинского русского артиста эстрады, поэта, композитора
Вертинский изобрёл новый жанр. Ему удалось избавиться от традиций русского романса. Он предложил эстраде другую песню - более утонченную, изящную, связанную с эстетикой новейших течений в искусстве и культуре.
То, что я должен сказать (Юнкера)
В бананово лимонном Сингапуре (Магнолия)
3 страница – “ Как свеча в потемки…” 19 октября – 95 лет со дня рождения русского поэта, драматурга Александра Аркадьевича Галича Галич Александр Аркадьевич 1918–1977
Сочинения Галича заключают в себе точный сюжет, это – короткие новеллы-повести, новеллы-притчи.
4 страница - “ Надежды маленький оркестрик” 9 мая – 90 лет со дня рождения русского поэта, прозаика, драматурга Булата Шалвовича Окуджавы Окуджава Булат Шалвович 1924–1997
АХ, ВОЙНА, ЧТО ТЫ ПОДЛАЯ СДЕЛАЛА…
«ВИНОГРАДНАЯ КОСТОЧКА» «МОЛИТВА» Авторская песня Окуджавы отличалась неброской мелодией, поскольку главным было содержание. Оно тоже было своеобразным: в песне не содержались ни призывы, ни описания войн и насилия.
5 страница – “У Музы под крылом…” Синквейн Авторская песня 1-я строка. Кто? Что? 1 существительное. 2-я строка. Какой? 2 прилагательных. 3-я строка. Что делает? 3 глагола. 4-я строка. Что автор думает о теме? Фраза из 4 слов. 5-я строка. Кто? Что? (Новое звучание темы). 1 существительное.
есть ли будущее у авторской песни или сегодня она уже не интересна вашему поколению?
И́горь Влади́мирович Талько́в ( 1956 - 1991) Виктор Робертович Цой (1962 - 1990)
Современные барды Митяев Олег Григорьевич (род. 19 февраля 1956) русский бард, музыкант, актёр. Член Союза писателей России. Заслуженный артист Российской Федерации, лауреат песенных фестивалей Ю́рий Юлиа́нович Шевчу́к (род. 16 мая 1957 ) российский поэт, композитор и продюсер, бессменный лидер группы DDT Бори́с Бори́сович Гребенщико́в (БГ) (род. 27 ноября 1953 ) русский поэт и музыкант, лидер рок-группы «Аквариум», один из «отцов-основателей» советской рок-музыки
Современные барды Александр Яковлевич Розенбаум Род. 13 сентября 1951композитор, автор-исполнитель собственных песен. Андре́й Вади́мович Макаревич (род.11 декабря 1953) певец, поэт, композитор, писатель, художник, продюсер, телеведущий и лидер рок-группы «Машина времени». Народный артист России Константи́н Евге́ньевич Ки́нчев (фамилия — Панфи́лов; Ки́нчев — фамилия деда) российский музыкант, поэт, композитор, лидер группы «Алиса».
В. Высоцкий: «Авторская песня – тут уж без обмана, тут будет стоять перед вами весь вечер один человек с гитарой, глаза в глаза. И расчёт в авторской песне только на одно – на то, что вас беспокоят точно так же, как и меня, те же проблемы, судьбы человеческие, одни и те же мысли. И точно так же вам, как и мне, рвут и скребут по нервам несправедливости и горе людское. Короче говоря, всё рассчитано на доверии. Вот что нужно для авторской песни: ваши глаза и уши и моё желание вам что-то рассказать, а ваше желание что-то услышать».
Выбранный для просмотра документ альманах.docx
ЛИТЕРАТУРНЫЙ АЛЬМАНАХ
(Авторская песня)
Александр Николаевич
То, что я должен сказать их светлой памяти (посвящена юнкерам)
Я не знаю, зачем и кому это нужно,
Кто послал их на смерть не дрожавшей
Только так беспощадно, так зло и
Опустили их в вечный покой.
Осторожные зрители молча кутались в
И какая-то женщина с искаженным
Целовала покойника в посиневшие
И швырнула в священника
Закидали их елками, замесили их грязью
И пошли по домам под шумок толковать,
Что пора положить бы конец безобразию,
Что и так уже скоро мы начнем голодать.
И никто не додумался просто стать на
И сказать этим мальчикам, что в
Даже светлые подвиги - это только
В бесконечные пропасти к недоступной
1917, октябрь, Москва
Текст песни Танго "Магнолия"
В бананово-лимонном Сингапуре, в буре,
Когда поет и плачет океан
И гонит в ослепительной лазури
Птиц дальний караван,
В бананово-лимонном Сингапуре, в буре,
Когда у Вас на сердце тишина,
Вы, брови темно-синие нахмурив,
И, нежно вспоминая
Слова мои, и ласки, и меня,
Вы плачете, Иветта,
Что наша песня спета,
А сердце не согрето без любви огня.
И, сладко замирая от криков попугая,
Как дикая магнолия в цвету,
Вы плачете, Иветта,
Что песня не допета,
Что это лето где-то
Унеслось в мечту!
В банановом и лунном Сингапуре, в буре,
Когда под ветром ломится банан,
Вы грезите всю ночь на желтой шкуре
Под вопли обезьян.
В бананово-лимонном Сингапуре, в буре,
Запястьями и кольцами звеня,
Магнолия тропической лазури,
1931, Бессарабия
У меня завелись ангелята,
Завелись среди белого дня!
Все, над чем я смеялся когда-то,
Все теперь восхищает меня!
Жил я шумно и весело — каюсь,
Но жена все к рукам прибрала.
Совершенно со мной, не считаясь,
Мне двух дочек она родила.
Я был против. Начнутся пеленки.
Для чего свою жизнь осложнять?
Но залезли мне в сердце девчонки,
Как котята в чужую кровать!
И теперь, с новым смыслом и целью
Я, как птица, гнездо свое вью
И порою над их колыбелью
Сам себе удивленно пою:
«Доченьки, доченьки, доченьки мои!
Где ж вы, мои ноченьки, где вы, соловьи?»
Вырастут доченьки, доченьки мои.
Будут у них ноченьки, будут соловьи!
Много русского солнца и света
Будет в жизни дочурок моих.
И, что самое главное, это
То, что Родина будет у них!
Будет дом. Будет много игрушек,
Мы на елку повесим звезду.
Я каких-нибудь добрых старушек
Специально для них заведу!
Чтобы песни им русские пели,
Чтобы сказки ночами плели,
Чтобы тихо года шелестели,
Чтобы детства забыть не могли!
Правда, я постарею немного,
Но душой буду юн как они!
И просить буду доброго Бога,
Чтоб продлил мои грешные дни!
Вырастут доченьки, доченьки мои.
Будут у них ноченьки, будут соловьи!
А закроют доченьки оченьки мои —
Мне споют на кладбище те же соловьи.
Га ́ лич
Алекса́ ндр Арка ́ дьевич
(настоящая фамилия Ги́ нзбург )
Когда я вернусь
Когда я вернусь -- ты не смейся, -- когда
Когда пробегу, не касаясь земли, по
По еле заметному следу к теплу и
И, вздрогнув от счастья, на птичий твой
Когда я вернусь, о, когда я вернусь.
Послушай, послушай -- не смейся, --
когда я вернусь,
И прямо с вокзала, разделавшись круто с
И прямо с вокзала в кромешный,
Ворвусь в этот город, которым казнюсь
Когда я вернусь, о, когда я вернусь.
Когда я вернусь, я пойду в тот
Где с куполом синим не властно
И ладана запах, как запах приютского
Ударит меня и заплещется в сердце
Когда я вернусь. О, когда я вернусь.
Когда я вернусь, засвистят в феврале
Тот старый мотив, тот давнишний,
И я упаду, побежденный своею победой,
И ткнусь головою, как в пристань, в
Когда я вернусь.. А когда я вернусь?
Старательский вальсок
Мы давно называемся взрослыми
И не платим мальчишеству дань,
И за кладом на сказочном острове
Не стремимся мы в дальнюю даль.
Ни в пустыню, ни к полюсу холода,
Ни на катере. к этакой матери.
Но поскольку молчание - золото,
То и мы, безусловно, старатели.
Промолчи - попадешь в богачи!
Промолчи, промолчи, промолчи!
И не веря ни сердцу, ни разуму,
Для надежности спрятав глаза,
Сколько раз мы молчали по-разному,
Но не против, конечно, а за!
Где теперь крикуны и печальники?
Отшумели и сгинули смолоду.
А молчальники вышли в начальники,
Потому что молчание - золото.
Промолчи - попадешь в первачи!
Промолчи, промолчи, промолчи!
И теперь, когда стали мы первыми,
Нас заела речей маята,
И под всеми словесными перлами
Проступает пятном немота.
Пусть другие кричат от отчаянья,
От обиды, от боли, от голода!
Мы - то знаем - доходней молчание,
Потому что молчание - золото!
Вот так просто попасть в богачи,
Вот так просто попасть в первачи,
Вот так просто попасть в палачи:
Промолчи, промолчи, промолчи!
Булат Шалвович Oкуджава
( 1924 - 1997)
До свидания, мальчики
Ах, война, что ж ты сделала подлая!
Стали тихими наши дворы…
Наши мальчики головы подняли,
Повзрослели они до поры.
На пороге едва помаячили
И ушли за солдатом солдат…
До свидания, мальчики, мальчики –
Постарайтесь вернуться назад.
Нет, не прячьтесь вы, будьте высокими,
Не жалейте ни пуль, ни гранат.
И себя не щадите вы, и все-таки – Постарайтесь вернуться назад.
Ах, война, что ж ты подлая сделала!
Вместо свадеб – разлуки и дым…
Наши девочки платьица белые
Раздарили сестренкам своим.
Сапоги, ну куда от них денешься?
Да зеленые крылья погон.
Вы наплюйте на сплетников, девочки,
Мы сведем с ними счеты потом.
Пусть болтают, что верить вам не во что,
Что идете войной наугад…
До свидания, девочки, девочки –
Постарайтесь вернуться назад.
До свидания, девочки, девочки –
Постарайтесь вернуться назад…
Виноградная косточка (Грузинская песня)
Виноградную косточку в теплую землю
И лозу поцелую и спелые гроздья сорву,
И друзей созову, на любовь свое сердце
А иначе зачем на земле этой вечной
Собирайтесь-ка гости мои на мое
Говорите мне прямо в глаза, чем пред
Царь небесный пошлет мне прощение за
А иначе зачем на земле этой вечной
В темно-красном своем будет петь для
В черно-белом своем преклоню перед
И заслушаюсь я и умру от любви и
А иначе зачем на земле этой вечной
И когда заклубится закат по углам
Пусть опять и опять предо мной
Синий буйвол и белый орел и форель
А иначе, зачем на земле этой вечной
Пока Земля еще ве p тится,
Пока еще я p ок свет,
Господи, дай же ты каждому
Чего у него нет.
Муд p ому дай голову,
Т p усливому дай коня,
Дай счастливому денег
И не забудь п p о меня.
Пока Земля еще ве p тится,
Господи, твоя власть,
Дай p вущемуся к власти
Дай пе p едышку щед p ому
Хоть до исхода дня,
Каину дай p аскаянье
И не забудь п p о меня.
Я знаю ты все умеешь,
Я ве p ую в муд p ость твою,
Как ве p ит солдат убитый,
Что он п p оживает в p аю.
Как ве p ит каждое ухо
Тихим p ечам твоим,
Как ве p уем и мы сами,
Не ведая что тво p им.
Господи мой, Боже,
Пока Земля еще ве p тится
И это ей ст p анно самой,
Пока ей еще хватает
В p емени и огня,
Дай же ты всем понемногу,
И не забудь п p о меня.
Дай же ты всем понемногу,
И не забудь п p о меня.
Давайте восклицать
Давайте восклицать, друг другом
Высокопарных слов не стоит опасаться.
Давайте говорить друг другу
Ведь это все любви счастливые
Давайте горевть и плакать откровенно
То вместе, то поврозь, а то попеременно.
Не надо придавать значения злословью,
Поскольку грусть всегда соседствует с
Давайте понимать друг друга с
Чтоб, ошибившись раз, не ошибиться
Давайте жить во всем друг другу
Тем более что жизнь короткая такая.
Выбранный для просмотра документ для сообщения студентов.docx
21 марта (2 апреля по новому стилю) 1889 года родился Александр Николаевич Вертинский – русский эстрадный артист, киноактёр, композитор, поэт и певец, кумир эстрады в первой половине ХХ века, лауреат Сталинской премии второй степени (1951). Отец актрис Марианны и Анастасии Вертинских.
Феномен А.Н. Вертинского и по сей день вызывает у одних удивлённое недоумение, у других – восхищение и преклонение перед его незаурядным талантом и воистину мировой популярностью. Как могло случиться, что за полтора года (с середины 1915 по 1917 год) доселе никому неизвестный автор примитивных шансонеток, актёр немого кино, медбрат санитарного поезда сумел сделать такую артистическую карьеру, которая не снилась никому из современных звёзд отечественного шоу-бизнеса? Во время кровопролитной войны, всеобщего смятения и революционных безумств Вертинский-Пьеро собрал на своих концертах почти миллионную аудиторию, заставив слушать не политические обещания или декадентскую заумь, а примитивно рифмованные песенки-новеллы, которые оказались близки и понятны всем.
Он говорил о главном в жизни каждого человека: о любви и смерти, о счастье и горе, об измене, разлуке, обрекал слушателя на прекрасную мечту, снимая всякое довлеющее ощущение материальности мира, дарил надежду. Слушателей привлекала, прежде всего, полная аполитичность и индивидуалистичность поэтики Вертинского. Сам артист неоднократно говорил:
«Я был больше, чем поэтом, больше, чем актером. Я прошел по нелегкой дороге новаторства, создавая свой собственный жанр…»
Действительно, А.Н. Вертинский изобрёл новый жанр, которого ещё никогда не бывало на русской эстраде. Ему удалось избавиться от рутинных традиций русского романса. Он впервые предложил эстраде другую песню - более утонченную, изящную, связанную с эстетикой новейших течений в искусстве и культуре.
Привлекательным для публики оказался и особенный стиль Вертинского, его сценическая маска. С середины 1915 по конец 1917 года артист выступал в гриме печального Пьеро. Казалось бы, белый Пьеро не годился для исполнения лирических и даже трагических песенок о любви, дружбе и смерти. Однако для искусства начала XX века был характерен поиск маски, неповторимого образа. Зритель шёл «на маску», и её стремились использовать самые разные деятели искусства: желтая кофта Маяковского, бархатная блуза и кудри Блока, экзотическая поза Северянина - все это поиск маски, уникального места в искусстве.
Сам Вертинский утверждал, что грим трагического Пьеро родился спонтанно во время его работы на санитарном поезде. Молодые санитары давали небольшие концерты для раненых, и грим на сцене был необходим исключительно из-за чувства неуверенности и растерянности актёров-непрофессионалов перед переполненным залом.
Он родился в Киеве, рано осиротел, происходит из рода Гоголя – Яновских – дворянин. Потомок Гоголя. Плохо учится в школе, несколько раз выгонялся из школы. Юность – студенчество – тернистый путь. В 1916 году - первый артист России: “Шаляпин в театре”. В 1917 году пишет песню: “То, что я должен сказать” (на смерть юнкерам).
После выступления с этой песней его вызвали в ЦК.
- Я им сочувствую.
- Запрещаем! Надо будет и дышать запретим!
В дальнейшем бежит в Крым. Его не воспринимали до момента выхода на эстраду. Вертинский покинул Россию в 1921 году, был в Турции, Париже. В Париже прожил несколько лет, затем переезд в США – выступления перед изысканной публикой. Шаляпин подарил ему книгу с надписью: “Сказителю земли русской от странника Федора”. Огромное желание вернуться на Родину. Март 1943 года, Вертинский пишет письмо Молотову о разрешении жить в России. Возвращался в Москву с Востока с концертами по всей стране. Запрещенный певец. “На ребрах” попадали его песни в Россию. В месяц давал по 25 концертов. Скончался в Ленинграде, когда был на гастролях. Похоронили рядом с Шаляпиным в Москве на Новодевичьем кладбище.
Загадкой оставалась неизменная популярность Вертинского в любой аудитории. Для него было характерно написание цикла стихов как «вариаций на тему», представление своеобразной галереи символов одного образа, перенесение человеческих эмоций на неодушевленные предметы, использование экзотических названий и неожиданных сравнений как попытка ослабить или же совершенно снять довлеющее ощущение материальности мира.
В БАНАНАВО – ЛИМОННОМ СИНГАПУРЕ (МАГНОЛИИ)
При этом в своих стихах он стремился показать, что никем не понятый и одинокий человек беззащитен перед лицом огромного безжалостного мира. Этому миру безразлично, что смерть близкого человека, разлука с любимой женщиной, безответная любовь и, наконец, банальная измена являются, может быть, самой страшной трагедией в масштабах маленькой вселенной отдельно взятого человека. Именно поэтому его песенки оказались «впору каждому»: каждый мог увидеть в них себя.
Тексты многих песен Вертинского были автобиографичными, он не боялся открыть людям то, что больше всего их тревожит и о чем, как правило, молчат. Он не отступал от своего кредо: нет ничего важнее человеческой души, внутреннего мира человека, его чувств, переживаний, страданий, отношений, из чего складывается жизнь.
Автобиографический характер стихотворения, одним из значительных событий жизни Вертинского явилось женитьба и рождение дочерей. Их появление на свет произошло в то время, когда автор песен был уже в преклонном возрасте и, возможно, именно этим объясняется та особая щемящая, тёплая поэтическая и музыкальная интонации, которые отличают песни, где они введены в качестве героев.
Он происходил из семьи крупного партийного работника. Детство прошло в Москве, затем в Магнитогорске. В 1937 году отец был арестован и вскоре расстрелян, мать сослана в лагерь, а мальчик отправлен в детский дом. В 1942 году из 9 класса он ушел добровольцем на фронт. Там произошло его становление как поэта.
АХ, ВОЙНА, ЧТО ТЫ ПОДЛАЯ СДЕЛАЛА
". Все мои стихи и песни не столько о войне, сколько против нее. Я рассказываю о том, что случилось со мной. С моими друзьями. Когда я еще был в учебном минометном дивизионе, уже четверо ребят с нашего арбатского двора были убиты Но я об этом долгое время не мог писать. "
Альбом с фотографиями. Школьный выпуск сорок первого года. Это о них говорили, что, мол, со школьной скамьи – на фронт. Сидят на садовых скамейках, смеются, гримасничают в объектив. До того красивые парни, как на подбор! Совершенно сегодняшние прически, ясные глаза, широкие плечи — Голливуд отдыхает. Хотя «парни» – неподходящее слово. Хочется говорить с окуджавской интонацией: «мальчики».
Потом мальчики погибли на войне. Все. Весь выпуск.
Только в 1958 году Булат Шалвович смог написать песню о своих друзьях и называлась она "До свидания мальчики".
Мальчики повзрослели раньше времени и подняли головы, чтобы встать на защиту своей Родины. Они лишь помаячили на пороге и ушли «за солдатом солдат». Герой прощается с ними и просит обязательно вернуться назад. Но это совершенно не значит, что надо прятаться от пули, чтобы выжить. Он советует не жалеть им ни пуль, ни гранат. Следует стать прямо, в полный рост, и себя не щадить в бою, но все равно постараться вернуться назад.
Но не только мальчики, но и девочки ушли на поля сражений. Вместо свадеб им суждено было увидеть лишь разлуки и дым. Свои белые платья они сменили на сапоги и крылья погон. Лирический герой им советует не обращать внимания на сплетников, так как с таких людей спрос будет потом. А сейчас они должны постараться обязательно вернуться назад. Надежда, звучащая на протяжении всего стихотворения, вообще характерна для всего творчества поэта. Он не хочет верить в гибель мальчиков и девочек, да и нам не дает такого права. Только надежда и наша всеобщая глубокая вера в них дают им силы снова и снова вставать в полный рост и защищать любимую Родину.
Авторская песня Окуджавы отличалась неброской мелодией, поскольку главным было содержание. Оно тоже было своеобразным: в песне не содержались ни призывы, ни описания войн, насилия. Песни имели сложную судьбу. Они распространялись на территории всей страны, а сам он жил “внутренним эмигрантом”. Первое появление Окуджавы на публике вызвало раздражение не только во властных кругах, но и среди коллег. Композитор Соловьев – Седой назвал мелодии белогвардейскими, Вертинский – песнями для неуспевающих студентов. Его обвиняли в пошлости, прогоняли со сцены. Но его песни пела вся страна.
Слушая Окуджаву, мы слышим неторопливую речь зрелого человека. Умудренный жизненным опытом очень непростых лет, Окуджава не ожесточился к власть имущим, отнявшим у него родителей, не замкнулся в неприятии действительности. О чем бы он ни писал – о веке нынешнем или минувшем, об опыте истории, он размышляет о нашем времени, вере в добро, справедливости.
Давайте восклицать, друг другом восхищаться Высокопарных слов не стоит опасаться Давайте говорить друг другу комплименты Ведь это все любви счастливые моменты
Давайте горевать и плакать откровенно То вместе, то поврозь, а то попеременно Не надо придавать значения злословью Поскольку грусть всегда соседствует с любовью
Давайте понимать друг друга с полуслова Чтоб, ошибившись раз, не ошибиться снова Давайте жить во всем друг другу потакая Тем более что жизнь короткая такая
Александр Николаевич
То, что я должен сказать их светлой памяти (посвящена юнкерам)
Я не знаю, зачем и кому это нужно,
Кто послал их на смерть не дрожавшей рукой,
Только так беспощадно, так зло и ненужно
Опустили их в вечный покой.
Осторожные зрители молча кутались в шубы,
И какая-то женщина с искаженным лицом
Целовала покойника в посиневшие губы
И швырнула в священника
Закидали их елками, замесили их грязью
И пошли по домам под шумок толковать,
Что пора положить бы конец безобразию,
Что и так уже скоро мы начнем голодать.
И никто не додумался просто стать на колени
И сказать этим мальчикам, что в бездарной стране
Даже светлые подвиги - это только ступени
В бесконечные пропасти к недоступной весне.
1917, октябрь, Москва
Текст песни Танго "Магнолия"
В бананово-лимонном Сингапуре, в буре,
Когда поет и плачет океан
И гонит в ослепительной лазури
Птиц дальний караван,
В бананово-лимонном Сингапуре, в буре,
Когда у Вас на сердце тишина,
Вы, брови темно-синие нахмурив,
И, нежно вспоминая
Слова мои, и ласки, и меня,
Вы плачете, Иветта,
Что наша песня спета,
А сердце не согрето без любви огня.
И, сладко замирая от криков попугая,
Как дикая магнолия в цвету,
Вы плачете, Иветта,
Что песня не допета,
Что это лето где-то
Унеслось в мечту!
В банановом и лунном Сингапуре, в буре,
Когда под ветром ломится банан,
Вы грезите всю ночь на желтой шкуре
Под вопли обезьян.
В бананово-лимонном Сингапуре, в буре,
Запястьями и кольцами звеня,
Магнолия тропической лазури,
1931,Бессарабия
У меня завелись ангелята,
Завелись среди белого дня!
Все, над чем я смеялся когда-то,
Все теперь восхищает меня!
Жил я шумно и весело — каюсь,
Но жена все к рукам прибрала.
Совершенно со мной, не считаясь,
Мне двух дочек она родила.
Я был против. Начнутся пеленки.
Для чего свою жизнь осложнять?
Но залезли мне в сердце девчонки,
Как котята в чужую кровать!
И теперь, с новым смыслом и целью
Я, как птица, гнездо свое вью
И порою над их колыбелью
Сам себе удивленно пою:
«Доченьки, доченьки, доченьки мои!
Где ж вы, мои ноченьки, где вы, соловьи?»
Вырастут доченьки, доченьки мои.
Будут у них ноченьки, будут соловьи!
Много русского солнца и света
Будет в жизни дочурок моих.
И, что самое главное, это
То, что Родина будет у них!
Будет дом. Будет много игрушек,
Мы на елку повесим звезду.
Я каких-нибудь добрых старушек
Специально для них заведу!
Чтобы песни им русские пели,
Чтобы сказки ночами плели,
Чтобы тихо года шелестели,
Чтобы детства забыть не могли!
Правда, я постарею немного,
Но душой буду юн как они!
И просить буду доброго Бога,
Чтоб продлил мои грешные дни!
Вырастут доченьки, доченьки мои.
Будут у них ноченьки, будут соловьи!
А закроют доченьки оченьки мои —
Мне споют на кладбище те же соловьи.
(настоящая фамилия Ги́нзбург)
Когда я вернусь
Когда я вернусь -- ты не смейся, - когда я вернусь,
Когда пробегу, не касаясь земли, по февральскому снегу,
По еле заметному следу к теплу и ночлегу,
И, вздрогнув от счастья, на птичий твой зов оглянусь,
Когда я вернусь, о, когда я вернусь.
Послушай, послушай -- не смейся, - когда я вернусь,
И прямо с вокзала, разделавшись круто с таможней,
И прямо с вокзала в кромешный, ничтожный, раешный
Ворвусь в этот город, которым казнюсь и клянусь,
Когда я вернусь, о, когда я вернусь.
Когда я вернусь, я пойду в тот единственный дом,
Где с куполом синим не властно соперничать небо,
И ладана запах, как запах приютского хлеба,
Ударит меня и заплещется в сердце моем.
Когда я вернусь. О, когда я вернусь.
Когда я вернусь, засвистят в феврале соловьи
Тот старый мотив, тот давнишний, забытый, запетый,
И я упаду, побежденный своею победой,
И ткнусь головою, как в пристань, в колени твои,
Когда я вернусь.. А когда я вернусь?
Старательский вальсок
Мы давно называемся взрослыми
И не платим мальчишеству дань,
И за кладом на сказочном острове
Не стремимся мы в дальнюю даль.
Ни в пустыню, ни к полюсу холода,
Ни на катере. к этакой матери.
Но поскольку молчание - золото,
То и мы, безусловно, старатели.
Промолчи - попадешь в богачи!
Промолчи, промолчи, промолчи!
И не веря ни сердцу, ни разуму,
Для надежности спрятав глаза,
Сколько раз мы молчали по-разному,
Но не против, конечно, а за!
Где теперь крикуны и печальники?
Отшумели и сгинули смолоду.
А молчальники вышли в начальники,
Потому что молчание - золото.
Промолчи - попадешь в первачи!
Промолчи, промолчи, промолчи!
И теперь, когда стали мы первыми,
Нас заела речей маята,
И под всеми словесными перлами
Проступает пятном немота.
Пусть другие кричат от отчаянья,
От обиды, от боли, от голода!
Мы - то знаем - доходней молчание,
Потому что молчание - золото!
Вот так просто попасть в богачи,
Вот так просто попасть в первачи,
Вот так просто попасть в палачи:
Промолчи, промолчи, промолчи!
Булат Шалвович O куджава
До свидания, мальчики
Ах, война, что ж ты сделала подлая!
Стали тихими наши дворы…
Наши мальчики головы подняли,
Повзрослели они до поры.
На пороге едва помаячили
И ушли за солдатом солдат…
До свидания, мальчики, мальчики –
Постарайтесь вернуться назад.
Нет, не прячьтесь вы, будьте высокими,
Не жалейте ни пуль, ни гранат.
И себя не щадите вы, и все-таки – Постарайтесь вернуться назад.
Ах, война, что ж ты подлая сделала!
Вместо свадеб – разлуки и дым…
Наши девочки платьица белые
Раздарили сестренкам своим.
Сапоги, ну куда от них денешься?
Да зеленые крылья погон.
Вы наплюйте на сплетников, девочки,
Мы сведем с ними счеты потом.
Пусть болтают, что верить вам не во что,
Что идете войной наугад…
До свидания, девочки, девочки –
Постарайтесь вернуться назад.
До свидания, девочки, девочки –
Постарайтесь вернуться назад…
Виноградная косточка (Грузинская песня)
Виноградную косточку в теплую землю
И лозу поцелую и спелые гроздья сорву,
И друзей созову, на любовь свое сердце
А иначе зачем на земле этой вечной
Собирайтесь-ка гости мои на мое
Говорите мне прямо в глаза, чем пред
Царь небесный пошлет мне прощение за
А иначе зачем на земле этой вечной
В темно-красном своем будет петь для
В черно-белом своем преклоню перед
И заслушаюсь я и умру от любви и
А иначе зачем на земле этой вечной
И когда заклубится закат по углам
Пусть опять и опять предо мной
Синий буйвол и белый орел и форель
А иначе, зачем на земле этой вечной
Пока Земля еще ве p тится,
Пока еще я p ок свет,
Господи, дай же ты каждому
Чего у него нет.
Муд p ому дай голову,
Т p усливому дай коня,
Дай счастливому денег
И не забудь п p о меня.
Пока Земля еще ве p тится,
Господи, твоя власть,
Дай p вущемуся к власти
Дай пе p едышку щед p ому
Хоть до исхода дня,
Каину дай p аскаянье
И не забудь п p о меня.
Я знаю ты все умеешь,
Я ве p ую в муд p ость твою,
Как ве p ит солдат убитый,
Что он п p оживает в p аю.
Как ве p ит каждое ухо
Тихим p ечам твоим,
Как ве p уем и мы сами,
Не ведая что тво p им.
Господи мой, Боже,
Пока Земля еще ве p тится
И это ей ст p анно самой,
Пока ей еще хватает
В p емени и огня,
Дай же ты всем понемногу,
И не забудь п p о меня.
Дай же ты всем понемногу,
И не забудь п p о меня.
Давайте восклицать
Давайте восклицать, друг другом восхищаться.
Высокопарных слов не стоит опасаться.
Давайте говорить друг другу комплименты –
Ведь это все любви счастливые моменты.
Давайте горевть и плакать откровенно
То вместе, то поврозь, а то попеременно.
Не надо придавать значения злословью,
Поскольку грусть всегда соседствует с любовью.
Давайте понимать друг друга с полуслова,
Чтоб, ошибившись раз, не ошибиться снова.
Давайте жить во всем друг другу потакая,
Тем более что жизнь короткая такая.
Выбранный для просмотра документ конспект урока вертинский галич окуджава.docx
Поэзия 50 – 80 годов. Авторская песня.
Цели урока: Образовательные:
Создать условия для высокого уровня усвоения и систематизации знаний и умений по данной теме.
Развивающие:
Создать условия для совершенствования навыка развития связной речи, умения анализировать текст, осмысливать информацию.
Воспитательные:
Создать условия для формирования культуры умственного и практического труда, интереса к знаниям, умения проводить самоконтроль и давать самооценку
Оборудование урока: портреты «бардов»; сборники авторских песен; записи песен, гитара.
Методические приемы: лекция-рассказ учителя, сообщение учащихся, прослушивание песен и комментарии к ним.
Леонид Мартынов
… На деревьях рождаются листья, из щетины рождаются кисти.Холст растрескивается с хрустом, и смывается всякая плесень…Дело пахнет искусством! Человечеству хочется песен!И жить этой песне на воле под звёздным дырявым шатром, Сгорать от восторга и боли, И сердце сжигать нам, доколе на грешной земле мы живём!
СОВМЕСТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ПЕСНИ «КАК ЗДОРОВО, ЧТО ВСЕ МЫ ЗДЕСЬ СЕГОДНЯ СОБРАЛИСЬ»
Сообщение темы и целей урока
Сегодня мы поговорим об авторской песне и в течение урока создадим литературный альманах, название ему вы придумаете сами в конце урока.
1 страница – «Экскурс в прошлое»
Слово учителя :
Чёткой и единой терминологической системы, связанной с песенными жанрами, до сих пор не существует. Некоторые исследователи употребляют термины "авторская песня" и "бардовская песня" как синонимы, другие разграничивают эти понятия. В древности бардом назывался народный певец-сказитель древних кельтов, в Средние века — профессиональный поэт в Ирландии, Уэльсе и Шотландии. Свое пение он сопровождал игрой на инструменте, похожем на лиру. Музыка сливалась со словами в единое целое и обладала почти магическим влиянием на слушателей, потому что барду, который и автор слов, и автор музыки, и исполнитель того и другого, важнее всего то, о чем он поет, чем то, как он это делает.
В России в начале 1950-х мощный пласт авторских песен появился в студенческой среде, в частности, на биологическом факультете МГУ и в Педагогическом институте им. Ленина ( Ю. Визбор , Ю. Ким , А. Якушева ). Широкую популярность приобрела авторская песня с появлением магнитофона .
Авторская песня имеет свои истоки в русской культуре. Она связана, во-первых, с традицией так называемого блатного фольклора, получившего широкое распространение в годы “оттепели”, после массового возвращения на свободу узников сталинских лагерей. Вчерашние политзаключенные “привезли” с собой множество лагерных песен. К этому песенному слою примыкал и “интеллигентный фольклор” - стилизации и пародии на уголовные. Песни эти входили в широкий обиход, усваивались массовой средой. Авторы их не всегда афишировали свое имя, ибо такое сочинительство могло обернуться для них большими неприятностями. “Под конец оттепели авторы… осмелели настолько, что имена свои перестали прятать”. Так на смену безымянной “блатной” пришла авторская песня, которая выражала внутренний мир человека, открывшего для себя новые, гуманистические ценности, внутренне переросшего тотальную эпоху. Не случайно этот жанр очень раздражал власть, а лучшие барды тех лет, так или иначе, оказывались в опале.
Впитав в себя свободолюбивый дух эпохи 1960-х гг., бардовская песня проповедовала патриотизм, любовь к природе, святость дружеских уз и презрение к мещанскому уюту. Лирический герой авторской песни – человек, лёгкий на подъём, любитель путешествий, романтик по натуре. Вечер у костра, рюкзак, палатка, гитара – нехитрые атрибуты, которые окружают его в жизни. И важнее всего чистые и светлые человеческие отношения, в которых нет места мелочной зависти и стяжательству, а лучшая поддержка в жизни – бескорыстно и самоотверженно протянутая по первому зову рука друга. Бардовские песни могут быть различных жанров: гимны, элегии, шуточные зарисовки и др. Условно делятся на два типа: одни требуют непосредственно авторского исполнения и в отрыве от него утрачивают свой шарм, другие же широко исполняются в любой компании, при этом их тексты с течением времени приобретают те или иные варианты.
Вторая страничка называется: “Наполним музыкой сердца…”.
21 марта (2 апреля по новому стилю) 1889 года родился Александр Николаевич Вертинский – русский эстрадный артист, киноактёр, композитор, поэт и певец, кумир эстрады в первой половине ХХ века, лауреат Сталинской премии второй степени (1951). Отец актрис Марианны и Анастасии Вертинских.
Феномен А.Н. Вертинского и по сей день вызывает у одних удивлённое недоумение, у других – восхищение и преклонение перед его незаурядным талантом и воистину мировой популярностью. Как могло случиться, что за полтора года (с середины 1915 по 1917 год) доселе никому неизвестный автор примитивных шансонеток, актёр немого кино, медбрат санитарного поезда сумел сделать такую артистическую карьеру, которая не снилась никому из современных звёзд отечественного шоу-бизнеса? Во время кровопролитной войны, всеобщего смятения и революционных безумств Вертинский-Пьеро собрал на своих концертах почти миллионную аудиторию, заставив слушать не политические обещания или декадентскую заумь, а примитивно рифмованные песенки-новеллы, которые оказались близки и понятны всем.
Он говорил о главном в жизни каждого человека: о любви и смерти, о счастье и горе, об измене, разлуке, обрекал слушателя на прекрасную мечту, снимая всякое довлеющее ощущение материальности мира, дарил надежду. Слушателей привлекала, прежде всего, полная аполитичность и индивидуалистичность поэтики Вертинского. Сам артист неоднократно говорил:
«Я был больше, чем поэтом, больше, чем актером. Я прошел по нелегкой дороге новаторства, создавая свой собственный жанр…»
Действительно, А.Н. Вертинский изобрёл новый жанр, которого ещё никогда не бывало на русской эстраде. Ему удалось избавиться от рутинных традиций русского романса. Он впервые предложил эстраде другую песню - более утонченную, изящную, связанную с эстетикой новейших течений в искусстве и культуре.
Привлекательным для публики оказался и особенный стиль Вертинского, его сценическая маска. С середины 1915 по конец 1917 года артист выступал в гриме печального Пьеро. Казалось бы, белый Пьеро не годился для исполнения лирических и даже трагических песенок о любви, дружбе и смерти. Однако для искусства начала XX века был характерен поиск маски, неповторимого образа. Зритель шёл «на маску», и её стремились использовать самые разные деятели искусства: желтая кофта Маяковского, бархатная блуза и кудри Блока, экзотическая поза Северянина - все это поиск маски, уникального места в искусстве.
Сам Вертинский утверждал, что грим трагического Пьеро родился спонтанно во время его работы на санитарном поезде. Молодые санитары давали небольшие концерты для раненых, и грим на сцене был необходим исключительно из-за чувства неуверенности и растерянности актёров-непрофессионалов перед переполненным залом.
Он родился в Киеве, рано осиротел, происходит из рода Гоголя – Яновских – дворянин. Потомок Гоголя. Плохо учится в школе, несколько раз выгонялся из школы. Юность – студенчество – тернистый путь. В 1916 году - первый артист России: “Шаляпин в театре”. В 1917 году пишет песню: “То, что я должен сказать” (на смерть юнкерам).
ВИДЕО (НА ПАРТАХ ТЕКСТ ПЕСНИ)
… То, что я должен сказать
Я не знаю, зачем и кому это нужно,
Кто послал их на смерть недрожавшей рукой,
Только так беспощадно, так зло и ненужно
Опустили их в Вечный Покой!
Осторожные зрители молча кутались в шубы,
И какая-то женщина с искаженным лицом
Целовала покойника в посиневшие губы
И швырнула в священника обручальным кольцом.
Закидали их елками, замесили их грязью
И пошли по домам — под шумок толковать,
Что пора положить бы уж конец безобразью,
Что и так уже скоро, мол, мы начнем голодать.
И никто не додумался просто стать на колени
И сказать этим мальчикам, что в бездарной стране
Даже светлые подвиги — это только ступени
В бесконечные пропасти — к недоступной Весне!
1917, октябрь, Москва
ВОПРОС ПОСЛЕ ПРОСЛУШИВАНИЯ
- Определите тему стихотворения. тема смерти дана в социальном аспекте, сквозь призму реакции обывателей
- Кто герои этого стихотворения, какие они? реальные герои - Юнкера автор словно подчёркивает, что это были юноши, неподготовленные к жизни, не умеющие воевать, и так даёт посыл – как нам о них вспоминать: Юнкера – жертвы «ненужной», чьей-то глупой и нелепой ошибки
- отношение автора к событиям. Э моциональный градус высказывания автора достаточно высок, столько резкого осуждения звучит в перечислениях и вопросах: «беспощадно», «зло», «ненужно», «я не знаю, зачем и кому это нужно».
После выступления с этой песней его вызвали в ЦК.
- Я им сочувствую.
- Запрещаем! Надо будет и дышать запретим!
В дальнейшем бежит в Крым. Его не воспринимали до момента выхода на эстраду. Вертинский покинул Россию в 1921 году, был в Турции, Париже. В Париже прожил несколько лет, затем переезд в США – выступления перед изысканной публикой. Шаляпин подарил ему книгу с надписью: “Сказителю земли русской от странника Федора”. Огромное желание вернуться на Родину. Март 1943 года, Вертинский пишет письмо Молотову о разрешении жить в России. Возвращался в Москву с Востока с концертами по всей стране. Запрещенный певец. “На ребрах” попадали его песни в Россию. В месяц давал по 25 концертов. Скончался в Ленинграде, когда был на гастролях. Похоронили рядом с Шаляпиным в Москве на Новодевичьем кладбище.
Загадкой оставалась неизменная популярность Вертинского в любой аудитории. Для него было характерно написание цикла стихов как «вариаций на тему», представление своеобразной галереи символов одного образа, перенесение человеческих эмоций на неодушевленные предметы, использование экзотических названий и неожиданных сравнений как попытка ослабить или же совершенно снять довлеющее ощущение материальности мира.
В БАНАНАВО – ЛИМОННОМ СИНГАПУРЕ (МАГНОЛИИ)
В своих стихах он стремился показать, что никем не понятый и одинокий человек беззащитен перед лицом огромного безжалостного мира. Этому миру безразлично, что смерть близкого человека, разлука с любимой женщиной, безответная любовь и, наконец, банальная измена являются, может быть, самой страшной трагедией в масштабах маленькой вселенной отдельно взятого человека. Именно поэтому его песенки оказались «впору каждому»: каждый мог увидеть в них себя. .
Тексты многих песен Вертинского были автобиографичными, он не боялся открыть людям то, что больше всего их тревожит и о чем, как правило, молчат. Он не отступал от своего кредо: нет ничего важнее человеческой души, внутреннего мира человека, его чувств, переживаний, страданий, отношений, из чего складывается жизнь.
Беседа по вопросам.
– Что мы узнаем о жизни лирического героя из стихотворения «Доченьки»?
– Какие образы наполняют это произведение?
– По каким признакам мы можем судить о душевном состоянии лирического героя?
– Какие художественные приемы оживляют поэтическую картину?
– Какие мотивы можно услышать в стихотворении?
– Как вы думаете, почему в произведении, посвященном дочерям, возникает образ Родины?
Одним из значительных событий жизни Вертинского явилась женитьба и рождение дочерей. Их появление на свет произошло в то время, когда автор песен был уже в преклонном возрасте и, возможно, именно этим объясняется та особая щемящая, тёплая поэтическая и музыкальная интонации, которые отличают песни, где они введены в качестве героев.
ТРЕТЬЯ страничка нашего альманаха называется “Александр Галич. Как свеча в потемки…”
Гитара, как никакой музыкальный инструмент, подходит для бардовской песни. Лирическая, мягкая, задушевная, проникновенная, она хороша и в узком кругу друзей, в туристическом походе, у костра. Гитара - самый интимный инструмент. Кто-то из великих музыкантов сказал, что любой другой музыкальный инструмент нарушает тишину, а гитара ее создает. А в бардовской песне как раз необходима тишина – для разговора по душам.
Рассказ подготовленного ученика
Александр Галич (настоящая фамилия Гинзбург) – русский драматург, поэт. Написал сценарии к фильмам “Вас вызывает Таймыр”, “Верные друзья”, “На семи ветрах”. С начала 1960 года неофициальное признание как автор и исполнитель песен – новелл в основном трагикомического содержания. С 1974 года был вынужден жить и работать за границей.
Когда я вернусь
очень многие из сочинений Галича заключают в себе точный сюжет, практически перед нами короткие новеллы-повести, новеллы-притчи и сатиры. И каждая песня несёт совершенно определённый характер главного действующего лица или, так сказать, лирического героя.
- какое настроение лирического героя этого стихотворения?
Детство Александра Галича прошло в доме, где когда-то Пушкин впервые читал друзьям “Бориса Годунова”, а столетие спустя Галич, мальчишкой, видел и слышал великих Мхатовских актеров Качалова и Леонидова. И первые стихи, расхваленные Э.Багрицким. И учеба в студии у самого Станиславского. И легендарный спектакль “Город на заре”, где Галич был не только актером, но и соавтором пьесы. В 1958 году он начинает писать совсем другие стихи. Эти песни, как скажет сам поэт, стали “началом моего истинного, трудного и счастливого пути. И нет мне смирения, ни гордыни, а есть спокойное и радостное сознание того, что впервые в своей долгой и запутанной жизни я делаю то, что положено мне сделать на этой земле”. Эти песни Варлам Шаламов назвал “энциклопедией нашей жизни”.
«Мне всё-таки уже было под пятьдесят. Я уже всё видел. Я уже был благополучным сценаристом, благополучным драматургом, благополучным советским холуем. И я понял, что я так больше не могу. Что я должен наконец-то заговорить в полный голос, заговорить правду».
Вместе Андреем Сахаровым, Галич вступает в Комитете защиты прав человека. Новые песни в многочисленных магнитофонных копиях расходятся по всей стране. В силу особой популярности «бардовской песни», они становятся едва ли не опасней прозы Солженицына, Войновича, Шаламова…
Давление нарастало. Галича пытаются лишить и той мизерной пенсии по инвалидности, на которую он вынужден был существовать в те годы.
29 декабря 1971 года Московская писательская организация исключает Галича из своих рядов. С ним расторгаются уже заключенные ранее договоры, с вежливым отказом возвращаются уже казалось бы одобренные заявки… Вскоре Галич перестаёт быть членом Союза кинематографистов и Литфонда.
В силу сложившихся обстоятельств и под давлением «компетентных органов» поэт вынужден в 1974 году навсегда покинуть Родину. Это сейчас мы знаем, что он уехал навсегда, сам-то Галич был совершенно уверен, что ещё вернётся и обязательно вернётся обратно.
«Добровольность этого отъезда, она номинальная, – эти слова Галича опубликованы 31 октября 1988 года в газете «Правда». – Но всё равно. Это земля, на которой я родился. Это мир, который я люблю больше всего на свете… Это всё равно то небо, тот клочок неба, который мой клочок. И поэтому единственная моя мечта, надежда, вера, счастье, удовлетворение в том, что я всё время буду возвращаться на эту землю. А уж мёртвый-то я вернусь в неё наверняка…»
Смерть Галича была неожиданна и нелепа. Он умер 15 декабря 1977 года от удара электрическим током в тот момент, когда подсоединял антенну к только что купленной стереосистеме. Не выдержало сердце, перенесшее к этому времени уже три инфаркта. Похороны состоялись на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа близ Парижа (Франция). Рядом могилы Ивана Бунина, Дмитрия Мережковского, Зинаиды Гиппиус, Надежды Тэффи… уже позже появилась могила Андрея Тарковского
Его песни пела вся страна, от безусого мальчишки до старого пьяницы-шахтёра, от городского подъезда до тюремной камеры… Эти песни записывали, переписывали, пели… И пели все… А все - это значит много, много миллионов… Можно назвать это славой, но это больше, чем слава - это любовь.
Звучит стихотворение “Последняя песня”.
Следующая 4 страница нашего альманаха: “Булат Окуджава. Надежды маленький оркестрик”
Песни Булата Окуджавы появились в середине 50-х годов.
Он происходил из семьи крупного партийного работника. Детство прошло в Москве, затем в Магнитогорске. В 1937 году отец был арестован и вскоре расстрелян, мать сослана в лагерь, а мальчик отправлен в детский дом. В 1942 году из 9 класса он ушел добровольцем на фронт. Там произошло его становление как поэта.
АХ, ВОЙНА, ЧТО ТЫ ПОДЛАЯ СДЕЛАЛА
". Все мои стихи и песни не столько о войне, сколько против нее. Я рассказываю о том, что случилось со мной. С моими друзьями. Когда я еще был в учебном минометном дивизионе, уже четверо ребят с нашего арбатского двора были убиты Но я об этом долгое время не мог писать. "
Альбом с фотографиями. Школьный выпуск сорок первого года. Это о них говорили, что, мол, со школьной скамьи – на фронт. Сидят на садовых скамейках, смеются, гримасничают в объектив. До того красивые парни, как на подбор! Совершенно сегодняшние прически, ясные глаза, широкие плечи — Голливуд отдыхает. Хотя «парни» – неподходящее слово. Хочется говорить с окуджавской интонацией: «мальчики».
Потом мальчики погибли на войне. Все. Весь выпуск.
Только в 1958 году Булат Шалвович смог написать песню о своих друзьях и называлась она "До свидания мальчики".
Мальчики повзрослели раньше времени и подняли головы, чтобы встать на защиту своей Родины. Они лишь помаячили на пороге и ушли «за солдатом солдат». Герой прощается с ними и просит обязательно вернуться назад. Но это совершенно не значит, что надо прятаться от пули, чтобы выжить. Он советует не жалеть им ни пуль, ни гранат. Следует стать прямо, в полный рост, и себя не щадить в бою, но все равно постараться вернуться назад.
Но не только мальчики, но и девочки ушли на поля сражений. Вместо свадеб им суждено было увидеть лишь разлуки и дым. Свои белые платья они сменили на сапоги и крылья погон. Лирический герой им советует не обращать внимания на сплетников, так как с таких людей спрос будет потом. А сейчас они должны постараться обязательно вернуться назад. Надежда, звучащая на протяжении всего стихотворения, вообще характерна для всего творчества поэта. Он не хочет верить в гибель мальчиков и девочек, да и нам не дает такого права. Только надежда и наша всеобщая глубокая вера в них дают им силы снова и снова вставать в полный рост и защищать любимую Родину.
Авторская песня Окуджавы отличалась неброской мелодией, поскольку главным было содержание. Оно тоже было своеобразным: в песне не содержались ни призывы, ни описания войн, насилия. Песни имели сложную судьбу. Они распространялись на территории всей страны, а сам он жил “внутренним эмигрантом”. Первое появление Окуджавы на публике вызвало раздражение не только во властных кругах, но и среди коллег. Композитор Соловьев – Седой назвал мелодии белогвардейскими, Вертинский – песнями для неуспевающих студентов. Его обвиняли в пошлости, прогоняли со сцены. Но его песни пела вся страна.
Слушая Окуджаву, мы слышим неторопливую речь зрелого человека. Умудренный жизненным опытом очень непростых лет, Окуджава не ожесточился к власть имущим, отнявшим у него родителей, не замкнулся в неприятии действительности. О чем бы он ни писал – о веке нынешнем или минувшем, об опыте истории, он размышляет о нашем времени, вере в добро, справедливости.
7. Беседа по вопросам.
– О чем идет речь в этом стихотворении? Какова его тема?
– Какова общая интонация произведения?
– Отметьте песенные особенности стихотворения. (Рефрены, повторы слов.)
– Какие средства художественной выразительности использует автор?
– В чем выражается лиризм стихотворения? (Лирический герой передает свои чувства, переживания, размышления.)
ПЯТАЯ страничка носит название “У Музы под крылом…”
ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНОЕ СЛОВО УЧИТЕЛЯ
Каждому свое – каждому времени своя песня. Поэтому когда начинается борьба против шлягеров, пустых любовных песенок, хочется сказать, чтобы их оставили в покое, каждый сам решит, что ему слушать, и всякие песни рождаем мы сами – слушатели. Ведь если бы все ценили, любили и слушали только хорошие песни, то не было бы плохих.
Итак, наш литературный альманах создан.
ПРЕДЛОЖИТЕ СВОИ ВАРИАНТЫ НАЗВАНИЯ ЛИТЕРАТУРНОГО АЛЬМАНАХА. Благодарю за помощь в создании шедевра.
Подведение итогов урока
Как вы думаете, есть ли будущее у авторской песни или сегодня она уже не интересна вашему поколению?
(Безусловно есть! Она обращена к каждому, и она про каждого. Массовость проявилась в сформировавшемся стихийно целом движении авторской песни: проводились и проводятся слёты и фестивали, возникают клубы авторской, или самодеятельной, песни. Подтверждение тому – Грушинский фестиваль и клуб бардов в нашем городе.)
В истории авторской песни есть одно печальное событие, которое как бы стало новой точкой отсчета в развитии жанра. В 1967 году студент пятого курса Куйбышевского авиационного института Валерий Грушин ушел со своими друзьями в водный поход на байдарках в Восточные Саяны. Именно здесь он открыл свой полюс мужества. Проходя маршрут, ребята заметили, как недалеко от них перевернулась моторная лодка с детьми. Валерка бросился в ледяную воду их спасать, но сам выплыть не смог. Его искали больше месяца – не нашли. Смерть Валеры потрясла весь институт. Он был душой компании, сам писал песни, пел песни других авторов. «Надо сохранить его песни и память о нем», - решили друзья. И тогда через год родился фестиваль, носящий имя Валерия Грушина. Этот фестиваль является главным экзаменом и для известных авторов-исполнителей, и для тех, кто только еще начинает свой творческий путь. Приезжают туда люди со всей России, привозя свои песни.
9. Вывод урока
В. Высоцкий: «Авторская песня – тут уж без обмана, тут будет стоять перед вами весь вечер один человек с гитарой, глаза в глаза. И расчёт в авторской песне только на одно – на то, что вас беспокоят точно так же, как и меня, те же проблемы, судьбы человеческие, одни и те же мысли. И точно так же вам, как и мне, рвут и скребут по нервам несправедливости и горе людское. Короче говоря, всё рассчитано на доверии. Вот что нужно для авторской песни: ваши глаза и уши и моё желание вам что-то рассказать, а ваше желание что-то услышать».